วิธีสร้างการ์ตูนของคุณเอง สร้างโปรแกรมการ์ตูนออนไลน์ด้วยการ์ตูน

Paul Holden ศิลปินชาวไอริช ได้พูดคุยเกี่ยวกับเทคนิคการวาดภาพและเทคนิคของเขา และให้คำแนะนำบางอย่างเพื่อช่วยคุณสร้างการ์ตูนแนวของคุณเองใน Manga Studio

การวาดภาพการ์ตูนเป็นทักษะที่ต้องใช้ความรู้เกี่ยวกับกายวิภาคศาสตร์ แสงและเงา สถาปัตยกรรม และอื่นๆ อีกมากมาย และทั้งหมดนี้ทำงานเพื่อเป้าหมายเดียว - เพื่อเล่าเรื่อง

อันตรายประการหนึ่งคือความเป็นไปได้ที่จะหลงทางในสิ่งเล็กน้อย คุณมักจะพบว่าคุณตกหลุมรักองค์ประกอบบางอย่างของการ์ตูน แต่ในบริบทของเรื่องราว องค์ประกอบนี้ใช้ไม่ได้ผล

1. อ่านสคริปต์!

เริ่มต้นด้วยการอ่านสคริปต์เสมอ เพราะคุณต้องเข้าใจแก่นแท้ของเรื่องราว เพื่อทำความคุ้นเคยกับมันและชินกับมัน ควรอ่านบทนี้สักสองสามครั้งจนกว่าคุณจะรู้สึกว่าคุณพร้อมที่จะวาดรูปย่อส่วน เนื่องจากการ์ตูนควรจะถ่ายทอดสคริปต์ให้กับผู้อ่าน คุณต้องเข้าใจเรื่องราวที่คุณกำลังวาดอย่างถี่ถ้วน

2. มินิมอล

จำเป็นต้องแยกสคริปต์ออกเป็นไฟล์ย่อส่วน ในขั้นตอนนี้ พยายามทำงานกับการจัดวางตัวละครในเฟรมและขนาดของการ์ตูนเอง

โดยปกติ ยิ่งมีไดอะล็อกในหน้าต่างเดียวมากเท่าใด ก็ยิ่งควรมีขนาดใหญ่เท่านั้น ปฏิบัติต่อขั้นตอนนี้ด้วยความขยันเนื่องจากคุณต้องไม่มองข้ามรายละเอียด

3. เค้าโครง

การทำงานกับภาพขนาดย่อนั้นคุ้มค่ากว่าเล็กน้อย เลย์เอาต์ค่อนข้างน่าเบื่อ เหมือนช่วงแรกๆ ของการ์ตูน แต่ก็คุ้มค่าที่จะใช้เวลา

หน้าต้องมีลักษณะเป็นเรื่องราวที่สมบูรณ์และเป็นอิสระ ในการทำเช่นนี้ คุณสามารถสร้างแผงที่ยาวและใหญ่สำหรับหนึ่งในเฟรม แม้ว่าหลังจากอ่านแผงนี้แล้ว แผงหน้าปัดจะค่อยๆ จางหายไปในพื้นหลังและจะไม่มีบทบาทอีกต่อไป

4. การออกแบบตัวละคร

โดยปกติการออกแบบตัวละครจะเกิดขึ้นหลังจากอ่านสคริปต์แล้ว คุณไม่จำเป็นต้องใช้เวลามากเกินไปกับตัวละครเหล่านั้นที่ปรากฏในการ์ตูนครั้งหรือสองครั้งในหนังสือการ์ตูนทั้งหมด เนื่องจากคุณไม่จำเป็นต้องคิดถึงอารมณ์และลักษณะนิสัยของพวกมัน แน่นอนว่าตัวละครหลักจะต้องใช้ความพยายามมากขึ้น

5. สร้างเพจ

อย่าลืมเกี่ยวกับขนาดหน้า หากมีการระบุไว้ในงานของคุณ ตรวจสอบให้แน่ใจว่าคุณใส่ตัวเลขที่ถูกต้อง หากคุณไม่แน่ใจว่าการ์ตูนควรมีขนาดเท่าใด ให้ถามลูกค้าเกี่ยวกับการ์ตูนเรื่องนั้นดีกว่า

ความละเอียดถูกตั้งไว้ที่ 600DPI ซึ่งสูงกว่าปกติ แต่คุณไม่มีทางรู้ว่างานของคุณจะถูกตีพิมพ์ซ้ำหรือไม่ และเทคโนโลยีกำลังก้าวไปข้างหน้าด้วยความเร็วที่น่าทึ่ง ดังนั้นจึงควรเล่นอย่างปลอดภัย

ปุ่มลัด:ย้ายหน้าด้วย Shift + Space (พีซีเท่านั้น) กดปุ่มเหล่านี้ค้างไว้แล้วใช้เมาส์หรือแท็บเล็ตกราฟิกเพื่อย้ายหน้า มีประโยชน์มากสำหรับการวาดภาพ

6. เครื่องหมายหยาบ

ร่างสองสามฉาก จัดเรียงสิ่งที่คุณต้องการวางบนหน้าของคุณอย่างคร่าวๆ แบ่งหน้าออกเป็นพาเนลและเริ่มต้นด้วยฉากแรก

ยังคงนึกถึงสคริปต์ในขั้นตอนนี้และควรมีพื้นที่เพียงพอสำหรับฉากในหน้า

7. ตัดหน้า

ใช้เค้าโครงของคุณเป็นแนวทาง สร้าง "โฟลเดอร์เฟรม" ใหม่ใน Manga Studio แล้วตัดหน้าโดยใช้เครื่องมือ "ตัดเฟรม"

สิ่งนี้จะแบ่งหน้าในบานหน้าต่างการ์ตูน แต่ละพาเนลจะมีโฟลเดอร์ของตัวเองซึ่งสามารถมีหลายเลเยอร์ได้ คุณสามารถกำหนดความกว้างของเส้นขอบของแผงตามที่คุณต้องการ

8. ตั้งกรอบ

ในขั้นตอนนี้ คุณกำลังเตรียมการสำหรับการถ่ายทำ นี่เป็นสิ่งสำคัญมากหากคุณต้องการมีส่วนร่วมกับผู้อ่านในโลกของคุณ

เนื่องจากได้มีการตัดสินใจทำแผงหนึ่งให้มีความสูงของหน้า เรามาเริ่มด้วยการสร้างเมืองกัน การตั้งค่าตารางเปอร์สเปคทีฟนั้นทำได้ง่ายและรวดเร็วมาก หากคุณใช้ไม้บรรทัดของ Manga Studio

9. ชายชรากับต้นไม้

ตอนนี้มันคุ้มค่าที่จะเน้นที่การแสดงออกบนใบหน้าของชายชรา ต้นไม้ช่วยจัดกรอบใบหน้า ขณะที่ศีรษะและไหล่ของมนุษย์ช่วยจัดกรอบหุ่นยนต์ที่อยู่ข้างหลังเขา

10. ข้อความ

บทสนทนาในการ์ตูนเริ่มจากซ้ายไปขวา ดังนั้นคุณต้องแน่ใจว่าฉากและตัวละครอยู่ในตำแหน่งที่ถูกต้องโดยคำนึงถึงกฎนี้ การละเลยสิ่งนี้ คุณเสี่ยงที่จะลงเอยด้วยไดอะล็อกที่ทับซ้อนกัน หรือที่แย่กว่านั้นคือ ไดอะล็อกที่ไม่ถูกต้องสำหรับแผงที่กำหนด

11. แผงต่อแผง

แผงที่สี่เป็นสำเนาเล็กๆ ของแผงที่สอง ในขณะที่แผงที่ห้าคือการเปลี่ยนฉาก ซึ่งเป็นกระจกสองทางที่ช่วยให้คุณเห็นการเปลี่ยนแปลงจากแผงหนึ่งไปอีกแผงหนึ่ง

โปรดจำไว้ว่าพื้นหลังของแต่ละแผงควรตรงกับฉากและแสดงว่าฉากมีความเกี่ยวข้องกัน กล่าวโดยย่อ ภูมิหลังควรเป็นไปตามเรื่องราวทั่วไป

ปุ่มลัด:ใช้ปุ่ม X และ C เพื่อสลับระหว่างสีพื้นหน้าและพื้นหลัง (สำหรับพีซีเท่านั้น)

12. ปิดไฟ!

หุ่นยนต์เข้าไปในห้องมืด การปล่อยให้แผงนี้อยู่ในเงามืดและเพิ่มภาพเงา เราทำให้เห็นได้ง่ายว่าฉากและอารมณ์ของการ์ตูนเปลี่ยนไป สมมติว่าหุ่นยนต์ออกจากประตู และชายชราอยู่ในหน้าต่างบานใหญ่ เราสามารถพูดได้ว่ามีบางอย่างที่คล้ายกับห้องทดสอบ

13. หุ่นยนต์ในที่ร่ม

ความคิดเดิมคือการแสดงใบหน้าเต็มรูปแบบของหุ่นยนต์ แต่แล้วมันก็ชัดเจนขึ้นว่า ทิ้งความลึกลับไว้บ้าง เราจะทำให้หุ่นยนต์เป็นตัวละครที่ทรงพลังมากขึ้น ดังนั้นจึงตัดสินใจทิ้งใบหน้าของเขาไว้ในเงามืด ทำให้เกิดความรู้สึกลึกลับ

14. หยุดเต็มที่

แผงสุดท้ายของหน้าสุดท้ายของการ์ตูนควรสะท้อน - นี่คือเครื่องหมายวรรคตอนสุดท้ายในเรื่องราวทั้งหมด

โครงเรื่องและแผนผังเป็นเรื่องเกี่ยวกับชายชราคนหนึ่งที่กำลังดูแลต้นไม้ของเขา แต่ในนาทีสุดท้าย ได้ตัดสินใจใช้ภาพที่ดูแข็งแกร่งกว่าซึ่งแสดงถึงตัวต้นไม้เอง นี่เป็นภาพที่ทรงพลังที่บ่งบอกว่าชายชราไม่สามารถดูแลต้นไม้ได้อีกต่อไป

15. การเปลี่ยนแปลง

ในขั้นตอนนี้ คุณแสดงงานของคุณต่อลูกค้าและทำการเปลี่ยนแปลงกับงาน บางทีมันอาจจะเป็นไปได้ที่จะเกิดขึ้นกับการพัฒนาที่แตกต่างกันของพล็อตบางทีความคิดใหม่อาจเกิดขึ้น บางครั้งปรากฎว่าคุณไปที่บริภาษที่ต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงและการ์ตูนของคุณไม่สอดคล้องกับผลลัพธ์ที่ต้องการ จากนั้นคุณต้องทำซ้ำทุกอย่าง

16. หมึก

เราทำทุกอย่างด้วยดินสอและก็ถึงเวลาหมึก เราจะวาดภาพโดยใช้ปากกาหัวผักกาด

การทำงานกับไม้เป็นส่วนที่สนุกที่สุด คุณสามารถทำงานผ่านลำตัวของเขาและดูรายการทีวีได้ในเวลาเดียวกัน ขณะทำงานบนต้นไม้ ฉันตัดสินใจที่จะเอาขอบของแผงออก เนื่องจากไม่มีกรอบก็จะดูดีขึ้น

17. และหมึกมากขึ้น

ด้วยความช่วยเหลือของหมึก คุณสามารถควบคุมแสงและเงา เพิ่มระดับเสียงและพื้นผิวให้กับเฟรมและตัวละครของคุณ คุณสามารถเพิ่มเอฟเฟกต์บางอย่างได้โดยใช้ปากกา Splatter ที่นี่คุณต้องพึ่งพาตัวเองอย่างเต็มที่ วาดภาพเพื่อให้ดูดี

18. การเพิ่มจังหวะ

หนึ่งในคุณสมบัติหลักของมังงะคือการปรับสีด้วยองค์ประกอบต่างๆ เช่น วงกลม จุด ฯลฯ ใน Manga Studio คุณสามารถเพิ่มพื้นผิวได้เพียงแค่ลากและวางโทนสีที่ต้องการจากโฟลเดอร์ Materials วิธีนี้ทำให้คุณสามารถเน้นองค์ประกอบต่างๆ ของพื้นหน้าโดยไม่ต้องเติมสีดำ แต่เพียงแค่ให้พื้นผิวเท่านั้น

19. จดหมาย

การ์ตูนจะไม่สมบูรณ์หากไม่มีข้อความ ดังนั้นจึงต้องพิมพ์กล่องโต้ตอบและความคิดเห็นจากแผงหนึ่งไปยังอีกแผงหนึ่งโดยใช้เครื่องมือสร้างตัวอักษร

ตรวจสอบให้แน่ใจว่าข้อความไม่ได้ครอบงำรูปภาพ ตัวอักษรเป็นรูปแบบศิลปะที่ต้องใช้ทักษะในตัวเอง การเพิ่มข้อความ ในที่สุดคุณสามารถให้คะแนนการ์ตูนของคุณและเข้าใจว่ามันออกมาดีแค่ไหน

แปรงพิเศษ: ด้านดินสอ

เครื่องมือนี้ช่วยให้คุณสามารถวาดองค์ประกอบที่เข้มงวดและเติมช่องว่างที่จำเป็นด้วยสีดำ

แปรงพิเศษ: ปากกาสเปรย์

แปรงนี้ใช้การกระเซ็นของหมึกที่สแกนเพื่อสร้างเอฟเฟกต์ที่น่าสนใจ แปรงนี้เจ๋งมากในการวาดดาวหรือทาสีพื้นผิว

ตรงกันข้ามกับความเชื่อที่นิยม การ์ตูนไม่เพียงแต่น่าสนใจสำหรับเด็กเท่านั้น การ์ตูนสามารถบอกเล่าเรื่องราวด้วยภาษาที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวอย่างแท้จริง โดยการเพิ่มภาพอารมณ์ คุณสามารถผ่านการ์ตูนไปสู่จิตวิญญาณของผู้อ่านได้อย่างประสบความสำเร็จ ตามกฎแล้ว เฉพาะผู้ที่วาดได้เท่านั้นที่สามารถสร้างการ์ตูนของตัวเองได้ อย่างไรก็ตาม เมื่อมีการกำเนิดของเครื่องมือสร้างออนไลน์พิเศษสำหรับสร้างการ์ตูน ข้อความนี้ไม่เกี่ยวข้อง ใครๆ ก็สร้างการ์ตูนได้!

ใช้ตัวสร้างที่แนะนำหนึ่งตัวหรือด้านล่าง ให้รางวัลตัวละครของคุณเองด้วยตัวละครและเรื่องราวที่น่าสนใจ มาดูเครื่องมือ 10 อย่างสำหรับสร้างการ์ตูนออนไลน์กัน:

1. สร้างการ์ตูนกับ Marvel
   Marvel Comics หรือ Marvel Worldwide Inc. เป็นผู้จัดพิมพ์หนังสือการ์ตูนอเมริกัน ในเครื่องมือสร้างนี้ คุณสามารถสร้างการ์ตูน เพิ่มตัวละคร วัตถุ พื้นหลัง ฟองบทสนทนาได้อย่างง่ายดาย ขออภัย คุณไม่สามารถเพิ่มข้อความเป็นภาษารัสเซียได้ เนื่องจากแบบอักษรที่เสนอบนเว็บไซต์ไม่รองรับ Cyrillic
2. บิตสตริป
   จะช่วยคุณสร้างเวอร์ชันแอนิเมชั่นของคุณเอง สร้างตัวละครของคุณเอง คุณสามารถฝังลงในเมล Gmail ของคุณได้อย่างมีคุณภาพ บริการนี้ยังมีการ์ตูนมากมายสำหรับโอกาสต่างๆ เช่น อวยพรวันเกิด บอกรัก และกิจกรรมสำคัญอื่นๆ
   
   ดูว่าโปรแกรมใดบ้างที่สามารถใช้ได้
3. MakeBeliefsComix.com
   บริการนี้จะช่วยให้คุณสร้างภาพของคุณเองด้วยตัวละครและบทสนทนาได้อย่างรวดเร็ว อย่างไรก็ตาม เช่นเดียวกับเครื่องกำเนิดของ Marvel ไม่มีการสนับสนุนภาษารัสเซียที่นี่
   
   
4. ตูนดู่
   จำเป็นต้องลงทะเบียนเพื่อใช้บริการนี้ ToonDoo ให้อิสระในจินตนาการของคุณ ไม่ได้มีเพียงแกลเลอรีของตัวละครสำเร็จรูป แต่ด้วยความช่วยเหลือ คุณสามารถสร้างตัวละครของคุณเองได้ นอกจากนี้ในบริการคุณสามารถใช้ภาพถ่ายของคุณเองและแก้ไขตามที่คุณต้องการ
   
   
5. คอมมิคมาสเตอร์
   Comic Master - ไซต์ถูกสร้างขึ้นโดยใช้เทคโนโลยีแฟลช บริการนี้จะช่วยคุณสร้างฮีโร่ในหนังสือการ์ตูนและสร้างเรื่องราวกับพวกเขา จำเป็นต้องลงทะเบียน อีกครั้งไม่มีการรองรับภาษารัสเซีย ((
   
   
   ช็อคเกอร์
6. ไม่จำเป็นต้องลงทะเบียน ใช้งานง่าย คุณสามารถลงชื่อเข้าใช้ภาษารัสเซีย คุณสามารถเพิ่มภาพถ่ายจากคอมพิวเตอร์หรือแม้แต่ถ่ายภาพจากเว็บแคม
   
   
7. Pixton
   ต้องการการลงทะเบียนหรือการอนุญาตผ่านบัญชี Facebook หรือ Google เครื่องกำเนิดไฟฟ้าที่เรียบง่าย คลิกที่ไอคอน "ดินสอ" ที่มุมบนซ้ายและเริ่มสร้างเรื่องราวของคุณ
   
   

การทำการ์ตูนเป็นเรื่องสนุกและน่าตื่นเต้น คุณสามารถเขียนเรื่องราวที่เป็นต้นฉบับและเติมชีวิตชีวาให้กับมันด้วยภาพประกอบ - อะไรจะดีไปกว่านี้! การ์ตูนที่ดีจะดึงดูดผู้อ่านทั้งทางอารมณ์และภาพโดยผสมผสานการเล่าเรื่องที่ยอดเยี่ยมเข้ากับภาพที่มีชีวิตชีวา ประเภทนี้ช่วยให้คุณแสดงให้ผู้อ่านเห็นตัวละครและถ่ายทอดบรรยากาศของเรื่องราวในรายละเอียดที่มีสีสัน ด้วยความคิดเพียงเล็กน้อย การสร้างร่างและแก้ไข คุณสามารถสร้างการ์ตูนที่จะชนะใจผู้อ่านอย่างแน่นอน

ขั้นตอน

ระดมความคิด

ทำโครงร่างโครงเรื่องการ์ตูนที่ดีเริ่มต้นด้วยโครงเรื่องที่แข็งแกร่งซึ่งเป็นพื้นฐานของโครงเรื่อง ร่างเหตุการณ์หลักในการ์ตูนโดยใช้แผนภาพ 6 ตอน:

• นิทรรศการ นี่คือบทนำของการ์ตูน ซึ่งรวมถึงฉาก ตัวเอก และความขัดแย้ง ตัวอย่างเช่น มนุษย์ต่างดาวอายุน้อยที่อาศัยอยู่ในเมืองเล็กๆ ตกหลุมรักหญิงสาวจากเผ่าพันธุ์มนุษย์
• เน็คไท. นี่เป็นเหตุการณ์ที่เปลี่ยนชีวิตของตัวเอก ตัวอย่างเช่น เด็กผู้หญิงคนหนึ่งเลิกรากับแฟนที่เป็นมนุษย์และมองหาคู่รักที่โรงเรียนดิสโก้
• พัฒนาการของการกระทำ นี่คือที่ที่คุณพัฒนาตัวละครและสำรวจความสัมพันธ์ของพวกเขา ตัวอย่างเช่น: มนุษย์ต่างดาวเริ่มใช้เวลากับเด็กผู้หญิงหลังเลิกเรียนเมื่อเธอเตรียมสอบที่สำคัญ
• จุดสุดยอด นี่คือประเด็นที่มีความตึงเครียดสูงของเรื่อง ซึ่งตัวละครหลักต้องตัดสินใจเลือกขั้นพื้นฐานหรือตัดสินใจ ตัวอย่างเช่น: มนุษย์ต่างดาวตัดสินใจขอให้ผู้หญิงเต้นรำระหว่างการประชุมฝึกอบรมครั้งหนึ่ง เธอเห็นด้วย และตอนนี้มนุษย์ต่างดาวต้องหาวิธีปฏิบัติตนในการออกเดตที่ดิสโก้
• การลดการกระทำ นี่คือช่วงเวลาที่ตัวเอกต้องเผชิญกับผลที่ตามมาของการตัดสินใจของเขาและตามกฎแล้วสิ่งนี้จะมาพร้อมกับการกระทำและการวางอุบาย ตัวอย่างเช่น: มนุษย์ต่างดาวและเด็กผู้หญิงไปเต้นรำ แต่ทุกคนต่างก็เป็นศัตรูกับพวกเขา จากนั้นเอเลี่ยนก็ต้องรับมือกับฝูงชนที่โกรธแค้นไล่ตามเขาและหญิงสาวที่งานเต้นรำ
• อินเตอร์เชนจ์ นี่คือช่วงเวลาที่ผู้อ่านพบว่าตัวเอกจบลงที่ใดและไม่ว่าเขาจะประสบความสำเร็จหรือล้มเหลวในการบรรลุเป้าหมายหรือความปรารถนาของเขา ตัวอย่างเช่น เด็กผู้หญิงยืนหยัดเพื่อมนุษย์ต่างดาวและพวกเขาก็บินไปด้วยกันบนจานบิน

1. มุ่งเน้นไปที่ตัวเอกหรือตัวละครที่น่าสนใจสร้างตัวเอกที่น่าจดจำและไม่เหมือนใคร ทำให้เขามีลักษณะนิสัยพิเศษและมุมมองที่ไม่เหมือนใครของโลก หลีกเลี่ยงอักขระซ้ำซากหรืออักขระที่อาจคุ้นเคยกับผู้อ่านอยู่แล้ว

   • ตัวอย่างเช่น คุณสามารถสร้างตัวเอกที่เกิดมาพร้อมกับพลังพิเศษที่เป็นความลับและพยายามซ่อนมันจากผู้อื่น หรือตัวเอกอาจเป็นมนุษย์ต่างดาวที่พยายามจะเอาชนะใจคน
   • คุณยังสามารถเน้นไปที่การแสดงของตัวละครเพื่อเพิ่มความหมายให้กับการ์ตูน (เช่น เพิ่มข้อมูลเกี่ยวกับครอบครัวหรือกลุ่มเพื่อน)

2. สำรวจสภาพแวดล้อมของคุณเลือกการตั้งค่าที่เพิ่มความลึกซึ้งและความน่าสนใจให้กับการ์ตูน เลือกโลกที่เหนือจริงเล็กน้อยเพื่อให้คุณสามารถเพิ่มภูมิทัศน์ที่น่าสนใจสำหรับผู้อ่านได้ คุณยังสามารถเลือกการตั้งค่าที่คุ้นเคยและทำให้มันแปลกหรือบิดเบี้ยวเล็กน้อย

   • ตัวอย่างเช่น หนังสือการ์ตูนอาจเกิดขึ้นบนดาวเคราะห์ที่คล้ายกับโลก แต่มีมนุษย์ต่างดาวอาศัยอยู่ ไม่ใช่มนุษย์ หรือคุณสามารถเพิ่มองค์ประกอบที่เหนือจริงให้กับบ้านเกิดของคุณและสร้างฉากได้

3. เลือกรูปแบบการวาดภาพที่เฉพาะเจาะจงทำให้การ์ตูนของคุณโดดเด่นโดยการเลือกรูปแบบการวาดที่คุณชอบและทำได้ดี คุณสามารถใช้สไตล์การ์ตูนหรือการ์ตูนอเมริกันเป็นแรงบันดาลใจได้ หรือบางทีคุณควรท้าทายตัวเองและลองวาดภาพรูปแบบใหม่ เลือกสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ที่เหมาะกับความสามารถและวิสัยทัศน์ของคุณในฐานะศิลปิน

   • นอกจากนี้ยังควรเลือกรูปแบบการวาดที่จะไม่ยากและใช้เวลานานสำหรับคุณ หลังจากที่คุณได้ร่างการ์ตูนของคุณแล้ว คุณสามารถย้อนกลับและทำการเปลี่ยนแปลงได้ตลอดเวลา

4. วาดสตอรี่บอร์ด หนังสือการ์ตูน.วาดแผงเล็ก ๆ (จากภาษาอังกฤษ. แผงหน้าปัดแผง - ภาพที่แยกจากกัน โดยปกติหนึ่งในหลาย ๆ ภาพในหน้าการ์ตูน ภายในแผงจะมีรูปภาพและข้อความ) บนกระดาษเปล่า จากนั้นเลือกฉากการ์ตูนและวาดทีละแผง เพิ่มข้อความที่ด้านล่างของแผง ลองนึกดูว่าคุณจะถ่ายทอดฉากและตัวละครในฉากนี้อย่างไร จากนั้น คุณสามารถลองใช้สตอรี่บอร์ดสองสามฉากเพื่อทำความเข้าใจว่าการ์ตูนจะมีลักษณะอย่างไรบนหน้าได้ดียิ่งขึ้น

   • คุณสามารถทำให้แผงมีขนาดเท่ากันหรือทดลองกับแผงที่มีขนาดต่างกัน

5. อ่านตัวอย่างการ์ตูน.เพื่อให้เข้าใจแนวเพลงมากขึ้น ให้อ่านการ์ตูนที่ได้รับการตีพิมพ์อย่างประสบความสำเร็จ คุณสามารถสำรวจตัวเลือกต่างๆ ด้วยสไตล์ต่างๆ เพื่อค้นหาสิ่งที่คุณชอบและโดนใจ คุณอ่านได้:

   สร้างร่าง

   1. แนะนำตัวละครและฉากหน้าแรกของการ์ตูนคุณควรบอกผู้อ่านว่าใครและเนื้อหาเกี่ยวกับการ์ตูนเรื่องนี้อย่างไร เริ่มต้นด้วยฉากที่แสดงตัวละครหลักในโลกรอบตัวเขา หรือเริ่มต้นด้วยบทสนทนาและภาพที่บอกผู้อ่านเพียงเล็กน้อยเกี่ยวกับความขัดแย้งระหว่างตัวละครหลักกับตัวละครอื่น

      • ตัวอย่างเช่น คุณสามารถเริ่มต้นด้วยฉากที่ตัวละครหลักกำลังจะไปโรงเรียน จากนั้นคุณสามารถแสดงนิสัยมนุษย์ต่างดาวของเขาและจินตนาการว่าโรงเรียนเป็นฉากหลักในการ์ตูน

   2. เพิ่มความขัดแย้งระหว่างอักขระเรื่องราวที่ดีเกี่ยวกับความขัดแย้งและความตึงเครียดระหว่างตัวละคร อย่ากลัวที่จะใส่ตัวละครหลักของคุณในสถานการณ์ที่ยากลำบากหรือสับสน ตั้งเป้าหมายให้เขา แล้ววางอุปสรรคขวางทางเพื่อให้เขาบรรลุเป้าหมายได้ยาก นอกจากนี้คุณยังสามารถมีความขัดแย้งระหว่างตัวละครหลักกับสภาพแวดล้อมของเขา

      • ตัวอย่างเช่น คุณอาจนึกถึงความขัดแย้งระหว่างตัวเอกกับเจ้านายของเขา แล้วแสดงตัวละครหลักที่ขัดแย้งกับเจ้านายของเขา หรือแม้แต่เอาชนะเขาด้วยพลังพิเศษของเขา

   3. รักษาคุณลักษณะของตัวละครให้สอดคล้องกันตลอดทั้งการ์ตูนเมื่อคุณเริ่มวาดการ์ตูนแล้ว ให้เน้นที่คุณลักษณะของตัวละครหลักสองสามอย่างและพยายามวาดภาพในลักษณะเดียวกันทุกครั้ง จากแผงหนึ่งไปยังอีกแผงหนึ่ง ให้รักษาคุณลักษณะเดียวกันของตัวละครเพื่อให้การ์ตูนมีความสอดคล้องกัน

      • วาดช่องเปิดของการ์ตูนด้วยดินสอ เพื่อให้คุณสามารถปรับและรักษาความสม่ำเสมอได้ตามต้องการ
      • ตัวอย่างเช่น คุณสามารถสร้างทรงผมที่มีลักษณะเฉพาะสำหรับตัวละครหลักได้ อย่าลืมวาดให้เธอเหมือนหรือคล้ายกันมากที่สุดทุกครั้งที่ตัวละครปรากฏในการ์ตูน

   4. ทำให้การตั้งค่ามีรายละเอียดและสะดุดตาดื่มด่ำกับผู้อ่านในเรื่องโดยการเพิ่มองค์ประกอบที่น่าสนใจให้กับฉาก ให้ความสนใจกับสภาพแวดล้อมของคุณมากพอๆ กับตัวละครของคุณ รวมของตกแต่ง. สิ่งนี้จะช่วยสร้างโลกแห่งเรื่องราวและดึงดูดความสนใจของผู้อ่าน

      • ตัวอย่างเช่น หากฉากนั้นอยู่ในโรงเรียนมัธยมของเอเลี่ยน คุณอาจเพิ่มรายการต่างๆ เช่น ที่จอดรถด้วยจานบิน หนังสือเรียนแกล้งคน และเวลาสำหรับโซนเวลาต่างๆ ในจักรวาล

   5. เพิ่มบทสนทนาที่จะพัฒนาตัวละครและแนวทางต่อไปของเรื่องบทสนทนาในการ์ตูนควรเปิดเผยลักษณะการพูดให้ผู้อ่านเห็นมากขึ้น พวกเขายังต้องดำเนินเรื่องไปข้างหน้าในระดับโครงเรื่อง หลีกเลี่ยงคำพูดที่ไม่สุภาพเช่น: "สวัสดี" - หรือ: "สบายดีไหม" ดีกว่าที่จะเพิ่มวลีที่แสดงลักษณะฮีโร่ของคุณ

      • ดังนั้น คุณสามารถมอบบทกลอนให้กับตัวละครหลักได้ ซึ่งเขามักจะออกเสียงเมื่อตกใจหรือประหลาดใจ เช่น: "ให้ตายสิ!" - หรือ: "เอเลี่ยนศักดิ์สิทธิ์!"
      • การ์ตูนบางเรื่องมีบทสนทนาน้อยมากหรือไม่มีเลย นี่คือการ์ตูนของคุณ และคุณตัดสินใจว่าจะเพิ่มบทสนทนาให้กับตัวละครของคุณหรือถ่ายทอดคำพูดผ่านภาพประกอบ

   6. จบด้วยข้อไขข้อข้องใจหรือความฝันที่เป็นจริงเช่นเดียวกับเรื่องราวดีๆ การ์ตูนของคุณควรจบลงด้วยการแก้ปัญหา เป็นผลให้ตัวละครหลักสามารถได้สิ่งที่เขาต้องการ แต่แลกกับบางสิ่งบางอย่าง หรือเขาอาจเข้าใจบางอย่างเกี่ยวกับตัวละครอีกตัวหนึ่งแล้วจึงปล่อยสถานการณ์นั้นไป เรื่องราวควรปิดให้ผู้อ่านได้เพลิดเพลินกับตอนจบ

      • คุณสามารถเพิ่มรูปภาพเพื่อแสดงการแก้ไขข้อขัดแย้งได้ หรือแทรกการสนทนาระหว่างตัวละครหลักกับตัวละครอื่น โดยที่พวกเขาทั้งคู่ตระหนักดีถึงความผิดพลาดของตนเองหรือแก้ไขความเข้าใจผิด

   7. หากการ์ตูนของคุณเป็นส่วนหนึ่งของซีรีส์ ให้ใช้ตอนจบที่บิดเบี้ยวหากคุณกำลังเขียนฉบับเดียวในซีรีส์หนังสือการ์ตูนเกี่ยวกับตัวละครหรือฉากเดียวกัน ปล่อยให้ผู้อ่านอยู่ในบริเวณขอบรก คุณสามารถลงท้ายด้วยวลี "เพื่อดำเนินการต่อ ... " หรือภาพที่จะแสดงให้ผู้อ่านเห็นว่าเรื่องราวของตัวละครหรือโลกที่คุณสร้างขึ้นยังไม่จบ

   แก้ไขร่าง

   แสดงการ์ตูนให้คนอื่นดูขอให้เพื่อน ครอบครัว และเพื่อนร่วมงานอ่านร่างจดหมายของคุณ รับคำติชมจากพวกเขาเกี่ยวกับสิ่งที่พวกเขาพบว่าน่าสนใจและเป็นต้นฉบับ ถามว่าพวกเขาพบว่าภาพประกอบสนุกหรือสนุกสนานหรือไม่ เปิดใจรับคำวิจารณ์ที่สร้างสรรค์จากผู้อื่น เพราะจะทำให้งานของคุณแข็งแกร่งขึ้นเท่านั้น

หากคุณกำลังวางแผนที่จะสร้างหนังสือการ์ตูนของคุณเอง ต้องการวาดเรื่องราวของคุณเอง ไม่ว่าจะเป็นเรื่องสมมุติหรือเกิดขึ้นจริง - ภาพประกอบกราฟิกสำหรับหนังสือเล่มนี้ เราจะช่วยคุณในเรื่องนี้

กับเรา คุณจะสามารถทำให้ความคิดสร้างสรรค์ของคุณเป็นจริงได้ในระดับเทคนิคที่ดี แม้ว่าคุณจะไม่เคยวาดมาก่อนก็ตาม ในการทำเช่นนี้ คุณต้องอ่านบทวิจารณ์นี้อย่างละเอียดและทำความคุ้นเคยกับคนอื่น ๆ ของเรา บทเรียนการวาดภาพซึ่งเราจะเปิดเผยรายละเอียดเกี่ยวกับความแตกต่างทางเทคนิคและเทคนิคแต่ละอย่างที่คุณต้องการเพื่อสร้างการ์ตูน

เพื่อความชัดเจนยิ่งขึ้น เราจะวิเคราะห์เทคนิคการวาดการ์ตูนและแน่นอนว่าเป็นเทคนิคเฉพาะที่พัฒนาโดย Aaron Schnorbitz เพื่อจุดประสงค์นี้ โดยใช้ตัวอย่างเฉพาะของการ์ตูนออนไลน์เรื่อง "Aaron Schnorbitz: The Beginning"

คุณสามารถหาการ์ตูนย้อนหลังเกี่ยวกับอัตชีวประวัติเวอร์ชันภาษารัสเซียฉบับเต็มได้ในส่วนของเรา "การ์ตูน.การ์ตูนฉบับภาษาอังกฤษดั้งเดิมตั้งอยู่

เพื่ออำนวยความสะดวกในการดูดซึมของวัสดุ เราจะแบ่งกระบวนการวาดการ์ตูนออกเป็นหลายขั้นตอนและวิเคราะห์แยกกัน อย่างไรก็ตาม ก่อนอื่น เราต้องการเตือนคุณว่า:

แม้ว่าเรากำลังพิจารณาที่จะสร้างการ์ตูนในโปรแกรมแก้ไขกราฟิก Illustrator CS5 แต่คุณสามารถวาดมันโดยการเปรียบเทียบในเวอร์ชันอื่น ๆ ของตัวแก้ไข โปรแกรมกราฟิก หรือแม้แต่บนกระดาษ โดยใช้คำแนะนำของเราในบทความ "บทเรียนการวาดภาพจาก A ถึง W"... เราขอแนะนำให้คุณทำความคุ้นเคยกับเนื้อหานี้ ซึ่งจะช่วยให้คุณเข้าใจสาระสำคัญของวิธีการของเราได้ดียิ่งขึ้น

ดังนั้น หากคุณได้ดูบทความที่ลิงก์ด้านบนนำไปสู่ ​​คุณก็รู้แล้วว่าเราใช้สองเทคนิคหลักในการแปลแนวคิดของเราแบบกราฟิก - การจับแพะชนแกะและการติดตาม... เราจะใช้เทคนิคเดียวกันในลำดับที่คล้ายคลึงกันเพื่อสร้างการ์ตูนและแบ่งขั้นตอนนี้ออกเป็นขั้นตอนต่อไปนี้:

สำหรับสิ่งนี้เราต้องการ:

a) โปรแกรมแก้ไขกราฟิก Illustrator CS5 b) การเชื่อมต่ออินเทอร์เน็ต c) สมองที่สามารถคิดอย่างมีเหตุมีผล d) ความอดทนและความปรารถนาที่จะสร้าง

หากเงื่อนไขสองข้อแรก (a, b) เป็นทางเลือก เนื่องจากคุณสามารถสร้างการ์ตูนโดยการเปรียบเทียบโดยใช้ดินสอ กระดาษ และแท่นพิมพ์ ต้องใช้สองเงื่อนไขสุดท้าย (c, d)

ออกแนวความคิดของหนังสือการ์ตูนในอนาคต

ขั้นตอนแรกและสำคัญที่สุด คุณต้องกระชับและชี้แจง (ทั้งจากมุมมองของผู้เขียนทั่วไปและทางเทคนิค) ประเด็นหลักของการ์ตูนในอนาคตของคุณ

ก่อนอื่นต้องทำให้ดีก่อน คิดถึงตัวละครการ์ตูนของคุณ คุณลักษณะ นิสัย การกระทำ ฉาก... คุณต้องจินตนาการถึงตัวละครฮีโร่ของคุณอย่างถูกต้องเพื่อสร้างแนวพฤติกรรมที่ถูกต้องและเป็นธรรมชาติสำหรับเขา รูปลักษณ์ของเขา มารยาท คุณต้องเลือกบริบทและฉากที่เหมาะสม (รวมถึงนักแสดงคนอื่นๆ) ที่การดำเนินการจะเกิดขึ้น

แล้วคุณควร คิดเรื่องตัวเอง- ตั้งแต่ต้นจนจบ และเลือกกิจกรรมที่คุณต้องการเน้น กล่าวคือ ให้แสดงบนหน้าในเซลล์ที่แยกจากกัน ในตอนท้ายของขั้นตอนนี้ คุณควรมีความคิดที่ชัดเจนว่าคุณต้องการอะไรและต้องการแสดงบนหน้าอย่างไร หากคุณยังใหม่ต่อธุรกิจนี้ คุณควรหลีกเลี่ยงแนวคิดที่ยากต่อการปฏิบัติในทางเทคนิค เช่น การ์ตูนที่มีตัวละครจำนวนมาก หรือ ตัวอย่างเช่น ที่มีทิวทัศน์ที่ละเอียดและซับซ้อน (ภาพพื้นหลัง) หรือโครงเรื่องที่มีความแม่นยำในการถ่ายภาพของตัวละคร จำเป็นและการแสดงอารมณ์และท่าทางที่ซับซ้อน

ขั้นตอนนี้ควรเข้าหาอย่างระมัดระวัง เนื่องจากข้อผิดพลาดใดๆ ในที่นี้อาจกลายเป็นปัญหาจริงในภายหลังในกระบวนการวาด (เมื่อคุณทำงานค่อนข้างลำบากมาแล้ว)

ตัวอย่างเช่น เมื่อคิดโครงเรื่องที่ซับซ้อนเกินไปและวาดหลายหน้า คุณอาจนึกขึ้นได้ว่าคุณจะต้องวาดอีก 100 หน้าเพื่อให้เรื่องราวของคุณสมบูรณ์ นอกจากนี้ โดยการเลือกธีมการต่อสู้เป็นโครงเรื่อง คุณจะรู้สึกเบื่อหน่ายกับการวาดภาพคนจำนวนน้อยพันคนอย่างรวดเร็ว ความผิดพลาดร้ายแรงอีกประการหนึ่งอาจเป็นตัวเอกเองซึ่งจำเป็นต้องมีการแสดงออกทางสีหน้าที่ซับซ้อน

ดังนั้น ในการเริ่มต้น เลือกเรื่องสั้นที่มีตัวละครน้อยที่สุดและการตกแต่งที่เรียบง่าย (รูปภาพพื้นหลัง)

ตอนนี้เราจะอธิบายขั้นตอนการดำเนินการการ์ตูนด้วยตัวอย่างเฉพาะของสองหน้าแรกออนไลน์ การ์ตูน "Aaron Schnorbitz: จุดเริ่มต้น"

งานของเราคือการแสดงเหตุการณ์ในสองหน้าแรกของการ์ตูนตั้งแต่ช่วงที่พ่อของ Schnorbitz อายุสิบห้าปีถูกจับกุมโดยเจ้าหน้าที่ FBI ในระหว่างการลอบสังหารประธานาธิบดี DF Kennedy ในดัลลาสให้กับ (พ่อแน่นอน) ของเขา แต่งงานตอน 23 ลี้ภัยในบิลลิงส์!

ได้อย่างรวดเร็วก่อนมันเป็นงานที่น่ากลัว แสดง 8 ปีของชีวิตคนเพียงสองหน้า! ผู้ชายที่รู้จักเราจากคำอธิบายที่ไม่เป็นชิ้นเป็นอันของลูกชายที่ดื้อรั้นชั่วนิรันดร์ของเขาเท่านั้น

อย่างไรก็ตาม ในทางปฏิบัติ ด้วยวิธีการที่มีเหตุผลและสม่ำเสมอ ทุกอย่างกลับกลายเป็นว่าค่อนข้างง่าย

ตัวละคร:ผู้ชายอายุ 15 ปี. เนื่องจากการ์ตูนเรื่องนี้สะท้อนเหตุการณ์จริง เราจึงทำให้พฤติกรรมของฮีโร่รุ่นเยาว์ของเรามีความสมจริงอย่างยิ่ง นี่ไม่ใช่ฮีโร่กลายพันธุ์ที่มีพลังพิเศษอย่าง Spider-Man แต่เป็นคนธรรมดาที่ตกอยู่ภายใต้ระบบที่ไร้ความปราณีเพราะความอยากรู้อยากเห็นของเขา เมื่อต้องเผชิญกับเอฟบีไอ เขาทำได้แค่หวาดกลัว ยอมจำนน ลาออก และคร่ำครวญ แนวพฤติกรรมที่นี่คาดเดาได้มากและเป็นธรรมชาติสำหรับสถานการณ์ดังกล่าว การปรากฏตัวของพระเอกเป็นเรื่องปกติ

คนรอบข้างเขาคือเจ้าหน้าที่เอฟบีไอ นอกจากนี้เรายังตัดสินใจที่จะทำให้พวกเขามีความคล้ายคลึงกับของจริงมากที่สุด - เลือดเย็น, ใจแข็ง, หมองคล้ำ, ในชุดสูทสีดำและแว่นตาคลาสสิก

ฉาก:ดัลลัส ที่เกิดเหตุลอบสังหารเคนเนดี้ และบิลลิงส์ เราตัดสินใจทันทีว่าจะจำกัดตัวเองให้อยู่ในภาพพาโนรามาทั่วไป สถานที่แต่ละแห่งและสถานที่ท่องเที่ยว หรือเพียง - คำอธิบายข้อความเพื่อทำให้งานของเราง่ายขึ้น

บรรยาย:เราเข้าใจลำดับเหตุการณ์อย่างชัดเจนและรู้ดีว่าควรเน้นสิ่งใดในเหตุการณ์ใด และควรกล่าวถึงสิ่งใดในเนื้อความของการบรรยายเท่านั้น เรายังเข้าใจเป็นอย่างดีว่าการครอบคลุมช่วงชีวิตที่ยาวนานของฮีโร่ของเรา ส่วนหลักของการเล่าเรื่องควรนำเสนอด้วยความช่วยเหลือจากข้อความประกอบ

การพัฒนาบทเบื้องต้นสำหรับการ์ตูน การเขียนข้อความ

ในขั้นตอนนี้ คุณต้องร่างภาพสเก็ตช์ของหน้า แบ่งคร่าวๆ ออกเป็นเซลล์เพื่อประกอบภาพประกอบ คิดตามสคริปต์ให้ลึกที่สุดเท่าที่จะทำได้ เขียนข้อความ

นั่นคือ คุณควรจินตนาการแล้วว่าจะแสดงตอนใดของการเล่าเรื่อง (หรือการกระทำ) แบบเฉพาะเจาะจง แผนการใดที่คุณจะใช้ (ขนาดใหญ่ ทั่วไป) คุณจะจัดเรียงตอนเหล่านี้อย่างไรและข้อความที่เกี่ยวข้องบนหน้านั้นอย่างไร

คุณควร เข้าใจแจ่มแจ้งว่าการ์ตูนเป็นเรื่องราวที่กำหนดโดยลำดับของภาพที่มีข้อความ (ตามกฎ) ข้อความสามารถแบ่งออกเป็น "นอกจอ" (ข้อความบรรยาย) คำพูดโดยตรง (ข้อความและความคิดของตัวละครอยู่ใน "ฟองสบู่") และข้อความที่แสดงเสียงต่างๆ

เมื่อเขียนสคริปต์ คุณต้องคำนึงถึงสิ่งเหล่านี้ด้วย คุณต้องคิดให้ถี่ถ้วนเพื่อให้ภาพประกอบทั้งหมดของคุณพอดีกับหน้าที่กำหนด จัดเรียงตามลำดับตรรกะและไม่เล็กเกินไปและเป็นสิ่งสำคัญ ออกจากห้องสำหรับข้อความ ข้อความต้องอ่านได้(ทั้งตามสถานที่ ขนาด และเนื้อหา)

ควรสังเกตว่าข้อความในการ์ตูนควรอ่านเหมือนในหนังสือ จากซ้ายไปขวาและ บนลงล่าง... เสรีภาพใด ๆ ที่มีกฎที่เข้มงวดนี้อาจนำไปสู่ความสับสน จัดเรียง "กรอบข้อความ" โดยคำนึงถึงกฎนี้เสมอ

ทีนี้มาดูตัวอย่างของเรา:

ในเรื่องราวของเรา เราได้ระบุตอนสำคัญๆ ที่เราต้องการแสดงด้วยตัวเราเองทันที พวกเขาต้องดูน่าประทับใจและกว้างขวาง กล่าวคือ แสดงให้เห็นแนวทั่วไปของการเล่าเรื่องอย่างชัดเจนและชัดเจน แม้จะไม่มีข้อความประกอบก็ตาม เราตัดสินใจจัดเรียงตามเซลล์ตามลำดับที่เหมาะสม:

หน้าที่ 1:มือปืน, ขบวนรถประธานาธิบดีในสายตา, ใบหน้าที่หวาดกลัวของพยานฮีโร่, จับกุม, จำคุก, ปล่อยตัว

หน้าที่ 2:มาถึง Billings ผู้พิทักษ์ FBI แผนคงที่สามแผนของวัยรุ่นเบื่อที่ปั๊มน้ำมัน ใบหน้าที่สวยงามของภรรยาในอนาคต คู่บ่าวสาว

เพื่อที่จะเชื่อมโยงภาพประกอบทั้งหมดเหล่านี้เข้ากับโครงเรื่องได้ดียิ่งขึ้น เราได้เสริมภาพประกอบเหล่านั้นด้วยข้อความบรรยายจำนวนมาก ซึ่งควรอธิบายภาพที่เปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็วแก่ผู้อ่านและเผยให้เห็นถึงการพลิกผันของโครงเรื่อง ด้วยเหตุนี้เราจึงวางพื้นที่ว่างบนหน้าการ์ตูนทันที

จากนั้นเราเขียนข้อความซึ่งสอดคล้องกับปริมาตรของพื้นที่ที่จัดสรรโดยวางไว้ในเซลล์โดยประมาณ เพื่อไม่ให้เล็กเกินไป เราจึงตัดสินใจวางเซลล์ที่มีรูปภาพไม่เกิน 6-7 เซลล์ในแต่ละหน้า ด้วยความหนาแน่นของภาพวาด หน้าการ์ตูนขนาด A4 จึงดูสมบูรณ์และมีรายละเอียดอย่างเหมาะสมที่สุด

ค้นหาวัสดุที่ต้องการ

ตอนนี้เรามีสคริปต์หน้าต่อหน้าเบื้องต้นสำหรับการ์ตูนแล้ว เราต้องเตรียมพื้นฐานสำหรับการเรนเดอร์

ตามที่คุณเข้าใจแล้ว หากคุณตามลิงก์ที่ต้นบทความนี้ เราจะใช้ วิธีการของ Aaron Schnorbitzซึ่งหมายความว่าคุณมีทักษะด้านศิลปะน้อยที่สุด ซึ่งหมายความว่าเราจะลดความจำเป็นในการทาสีและจะเน้นที่ .เป็นหลัก เค้าร่าง(ติดตาม) ภาพสำเร็จรูปซึ่งเราจะ "ปรับ" โดยใช้ ภาพปะติดสำหรับสถานการณ์เฉพาะของเรา สำหรับสิ่งนี้ ต้องหาภาพเหล่านี้ให้ได้

กระบวนการนี้โดยพื้นฐานแล้วเหมือนกับการค้นหาและเตรียมวัสดุสำหรับการวาดภาพพิมพ์บนเสื้อยืด บทความ “วิธีวาดลายเท่ๆบนเสื้อยืดด้วยตัวคุณเอง ตอนที่ 1”เราครอบคลุมกระบวนการนี้อย่างละเอียด ดังนั้นคุณ จะมีประโยชน์มากในการอ่าน !!!อย่างไรก็ตาม เราจะอธิบายงานของเราในขั้นตอนนี้และวิธีแก้ปัญหาโดยสังเขปให้คุณฟังอีกครั้งโดยสังเขป

ดังนั้น เมื่อวางสคริปต์สเก็ตช์การ์ตูนของคุณไว้ตรงหน้า คุณต้องค้นหาโดยใช้เสิร์ชเอ็นจิ้นบนอินเทอร์เน็ต ภาพที่ใกล้เคียงที่สุดกับสิ่งที่คุณต้องการเห็นในเซลล์ของการ์ตูนของคุณ ในขณะที่คิดทันทีว่าทำอย่างไร คุณสามารถใส่ลงในสคริปต์ของคุณในจังหวะที่ตามมา

ตอนนี้ดูเหมือนซับซ้อน แต่ในตัวอย่างเฉพาะของเรา คุณจะเชื่อมั่นในสิ่งที่ตรงกันข้าม

พิจารณาหน้าแรกของการ์ตูนของเรา เราตัดสินใจวางภาพต่อไปนี้ตามลำดับที่เหมาะสม: มือปืน คาราวานของประธานาธิบดีในสายตา ใบหน้าที่หวาดกลัวของพยานฮีโร่ การจับกุม การจำคุก การปล่อยตัว

เริ่มต้นด้วยการมองหาภาพประกอบสำหรับช่องแรกในการ์ตูนเรื่อง สไนเปอร์

เราเปิดเบราว์เซอร์และในเครื่องมือค้นหาในแถบค้นหาเพียงพิมพ์คำว่า "sniper" กด Enter และเปลี่ยนเป็นหมวดหมู่ของ "รูปภาพ" เพื่อไม่ให้เกิดปัญหาในระหว่างการเรนเดอร์เพิ่มเติม เราเลือกรูปภาพขนาดกลางและขนาดใหญ่ (ใน Yandex - คอลัมน์ทางด้านซ้าย) รายละเอียดสามารถมองเห็นได้ชัดเจนซึ่งจะไม่ฟุ่มเฟือยสำหรับเราเมื่อลูบ หลังจากนั้นเราก็แค่เลือกภาพที่เหมาะสม

เมื่อเลือกมือปืนสำหรับรูปภาพของเรา ก่อนอื่น เราได้รับคำแนะนำจากข้อเท็จจริงที่ว่าเขาควรจะปรากฎในโปรไฟล์ รูปภาพควรกว้างและต่ำ เพื่อให้พอดีกับความสูงของกรงที่แคบ เรายังพยายามหามือปืนจากช่วงทศวรรษ 1960 เพื่อให้เข้ากับเวลาที่เหตุการณ์ต่างๆ คลี่คลาย อย่างไรก็ตาม อย่างที่คุณสังเกตเห็น เราเบี่ยงเบนกฎเล็กน้อยและปล่อยให้จินตนาการของเราเป็นอิสระ ทำให้ทันสมัยมากขึ้น

เมื่อพบภาพแรก เราก็ดำเนินการค้นหาภาพที่สองในลักษณะเดียวกัน และต่อๆ ไปสำหรับภาพประกอบที่ตามมาทั้งหมดที่เราต้องการจะใส่ลงในหน้าของการ์ตูน ในที่สุด เราก็ได้รวบรวมภาพทั้งหมดที่จำเป็นสำหรับงานต่อไป ด้านล่างนี้เรานำเสนอรูปภาพทั้งหมดที่เรารวบรวมสำหรับหน้าแรกของการ์ตูน:

บทสรุปของสคริปต์และองค์ประกอบของการ์ตูน (ภาพตัดปะ)

ดังนั้น เมื่อเลือกภาพประกอบทั้งหมดที่จำเป็นสำหรับการ์ตูนบนอินเทอร์เน็ต (หรือในแท่นพิมพ์) คุณสามารถดำเนินการปิดท้ายบทและสรุปองค์ประกอบของหน้าและภาพวาดในเซลล์ที่แยกจากกัน เพื่อให้ง่ายยิ่งขึ้น - จากรูปถ่ายและภาพประกอบที่คุณต้องมี ทำภาพตัดปะตามความคิดของคุณ - สคริปต์ซึ่งท่านได้พัฒนาไปในเบื้องต้นแล้ว

หากคุณเข้าหาการสร้างการ์ตูนอย่างต่อเนื่องและถี่ถ้วนตามที่เราแนะนำคุณควรมีความคิดที่ดีในการจัดรูปภาพและฟองอากาศด้วยข้อความเหล่านี้ คุณเพียงแค่ต้องปรับให้เข้ากับแต่ละอื่น ๆ เพื่อให้พวกเขาดูในหน้าตามที่คุณตั้งใจไว้ และในการทำเช่นนี้ คุณต้องครอบตัดขอบพิเศษของรูปภาพ เปลี่ยนขนาด การวางแนวตามความจำเป็น (ถ้าจำเป็นอีกครั้ง) และพอดีกับพื้นที่ทำงาน นั่นคือหน้า

ทำงานในโปรแกรมแก้ไขกราฟิก นักวาดภาพประกอบคุณสามารถครอบตัดขอบพิเศษของรูปภาพโดยใช้เครื่องมือ คลิปหนีบหน้ากาก (วัตถุ> คลิปหนีบหน้ากาก> ทำ), มาตราส่วนด้วย เครื่องมือชั่ง (S), ทำภาพสะท้อนของภาพด้วย เครื่องมือสะท้อนแสง (O).

ด้วยความช่วยเหลือ เครื่องมือสี่เหลี่ยมผืนผ้า (R)และ เครื่องมือวงรี (E)การทำให้พื้นหลังเป็นสีขาวและเส้นขีดเป็นสีดำ คุณสามารถวาดฟองอากาศสำหรับข้อความได้ เป็นผลให้ตัวอย่างเช่นถ้าเราพูดถึงหน้าแรกของการ์ตูนของเราจากภาพวาดที่รวบรวมด้านบนจำเป็นต้องได้รับสิ่งที่คุณเห็นด้านล่างทางด้านขวา - แล้ว โครงร่างพร้อมภาพตัดปะที่เกือบจะดูเหมือนหน้าหนังสือการ์ตูนที่เสร็จแล้ว (ด้านล่างซ้าย)

ที่นี่เราจะไม่ลงลึกในรายละเอียดทางเทคนิคล้วนๆ ของการใช้ภาพตัดปะสำหรับหน้าหนังสือการ์ตูนในตัวแก้ไขกราฟิก เนื่องจากเกือบจะเหมือนกับที่กล่าวถึงในรายละเอียดในบทความของเรา "วิธีทำภาพวาดเท่ ๆ สำหรับเสื้อยืดด้วยตัวเอง ตอนที่ 2"... คุณเพียงแค่ทำทุกอย่างโดยเปรียบเทียบกับ "การแก้ไขลม" เราจะบอกคุณว่าประเด็นใดที่คุณควรให้ความสนใจในตัวอย่างหน้าแรกของการ์ตูนของเรา:

เราวางรูปภาพทั้งหมดที่เราดาวน์โหลดโดยใช้คำสั่ง Place (ไฟล์> สถานที่) บนเดสก์ท็อป - เลเยอร์ 1 (โดยค่าเริ่มต้น) ในพารามิเตอร์ของเอกสารเราเลือกรูปแบบ A4 และทำเครื่องหมายที่ขอบของหน้าของเราทันทีและได้ภาพที่ชัดเจนว่ารูปภาพใดควรครอบตัด ลดขนาดหรือขยายเล็กน้อยเมื่อเทียบกับแต่ละอื่น ๆ เพื่อให้พอดีกับพื้นที่ทำงาน พิจารณาระยะขอบสำหรับระยะขอบและช่องว่างภายใต้ "ฟองอากาศ" พร้อมข้อความ

เราแบ่งข้อความออกเป็นส่วนๆ (ด้วยฟองอากาศ) และวางไว้ในเลเยอร์เดียวกัน ในเลเยอร์นี้ เราต้องการข้อความก่อนเพื่อกำหนดขนาดของ "ฟองสบู่" ได้แม่นยำยิ่งขึ้น โดยเฉพาะอย่างยิ่ง สำหรับสิ่งนี้ เราได้เลือกฟอนต์และขนาดของฟอนต์ทันที รวมทั้งพิจารณาจากข้อควรพิจารณาที่แสดงไว้ในส่วนก่อนหน้าของบทความ

หลังจากจัดเรียงรูปถ่ายในพื้นที่ทำงาน A4 แล้ว เราก็ดำเนินการปรับแต่งโดยเริ่มจากภาพแรก - สไนเปอร์ เราวางไว้ที่มุมซ้ายบนใต้ช่อง "ฟองสบู่" สี่เหลี่ยมสีขาวขนาดใหญ่ ซึ่งควรวางส่วนเกริ่นนำและส่วนที่ค่อนข้างใหญ่โตของข้อความไว้ เราครอบตัดส่วนล่างและส่วนที่ไม่จำเป็นของรูปภาพ อีกฟองที่มีข้อความเข้ามาแทนที่ ดังนั้นเราจึงรวบรวมหน้าของเราอย่างสม่ำเสมอจากมุมบนซ้ายไปมุมขวาล่าง โดยใช้เครื่องมือการปรับขนาดอย่างแข็งขัน

ตามจริงแล้ว ภาพตัดปะของหน้าแรกของการ์ตูนออนไลน์ของเรานั้นใช้งานง่าย เนื่องจากรูปภาพที่เลือกสรรมาอย่างดีไม่ต้องการการเปลี่ยนแปลงที่ซับซ้อนอีกต่อไป ยกเว้นการปรับขนาดและการมิเรอร์ อย่างไรก็ตาม หากจำเป็น เช่น ในหน้าที่สองของการ์ตูน (ดูภาพด้านล่าง - สองเซลล์บนสุด ประกอบจากหลายภาพ) กระบวนการเองจะซับซ้อนขึ้นเล็กน้อย (เราจะ ก่อนอื่นต้องสร้างภาพปะติดของแต่ละเซลล์ของการ์ตูนแนวก่อน) แต่จะไม่เปลี่ยนแปลงไปในทางใด

ภาพตัดปะและการปรับแต่ง

เมื่อสร้างหน้าหนังสือการ์ตูนจากภาพถ่ายและภาพประกอบที่พอดีกัน ตลอดจน "ฟองสบู่" ที่มีข้อความ (ดูภาพด้านบน) คุณจำเป็นต้องเริ่มวาดหนังสือการ์ตูนของคุณ การเปลี่ยนแปลงที่จำเป็น (ลำดับของการกระทำและเทคนิคคล้ายกับที่อธิบายไว้อย่างสมบูรณ์)

โดยพื้นฐานแล้ว ทั้งหมดที่เราเคยทำคือความอุตสาหะในการเตรียมตัวสำหรับกระบวนการสโตรก ซึ่งเป็นหัวใจสำคัญของวิธีการวาดของเรา และทำให้เราได้หน้าการ์ตูนคลาสสิก ยิ่งคุณเข้าใกล้ด่านก่อนหน้าอย่างมีความรับผิดชอบและละเอียดถี่ถ้วนมากเท่าไหร่ คุณก็จะวาดในขั้นตอนนี้ได้ง่ายขึ้นเท่านั้น เนื่องจากกุญแจสำคัญในการสร้างภาพวาดที่สวยงามในขั้นตอนนี้คือภาพถ่ายที่เลือกไว้ก่อนหน้านี้สำหรับการติดตามที่แม่นยำและสมเหตุสมผลที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ ด้วยวิธีการที่ถูกต้อง ต้องใช้เมื่อทำการวาดโดยทำการเปลี่ยนแปลงเพียงเล็กน้อย

เราจะทำการเปลี่ยนแปลงอะไร? พวกเขาสามารถแบ่งออกเป็นเงื่อนไขที่สำคัญและเครื่องสำอาง:

การเปลี่ยนแปลงที่สำคัญคือการเปลี่ยนแปลงที่กำหนดโครงเรื่อง รูปลักษณ์ของตัวละคร และโดยเฉพาะอย่างยิ่ง ตัวละครหลัก กล่าวอีกนัยหนึ่ง สิ่งเหล่านี้คือการเปลี่ยนแปลงที่ให้คุณเชื่อมโยงรูปภาพทั้งหมดของคุณเป็นเรื่องราวเดียว และถ้าไม่มีการ์ตูนของคุณจะเข้าใจยาก

ตัวอย่างเช่น หากคุณนำภาพตัดปะไปที่หน้าแรกของการ์ตูนของเรา (ดูภาพด้านบน) คุณจะเห็นว่าต้นแบบบุคคลของตัวละครหลักของเรานั้นแตกต่างกันในทุกเซลล์ และเราจำเป็นต้องทำให้เขาเหมือนกัน เนื่องจากตามสถานการณ์ของเรานี่คือคนเดียวกัน - วัยรุ่น ดังนั้นเราจึงจำเป็นต้องทำการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญเมื่อลูบ เพื่อให้สิ่งต่าง ๆ ง่ายขึ้นสำหรับตัวเราเองเราได้มอบทรงผมที่โดดเด่นให้กับวัยรุ่นซึ่งโดยหลักการแล้วจะกำหนดรูปร่างหน้าตาของเขาโดยเฉพาะอย่างยิ่งด้วยภาพวาดทั่วไป นอกจากนี้ เราพยายามจำกัดรูปร่างของมันให้แคบลงเพื่อให้มันดูเรียวและเปราะบางมากขึ้น

ท่ามกลางการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญ เรายังสามารถรวมชุดสูทสีดำของเจ้าหน้าที่เอฟบีไอ ซึ่งไม่ได้อยู่ในรูปถ่ายต้นฉบับ ภาพด้านล่างแสดงให้เห็นอย่างสมบูรณ์แบบ เช่นเดียวกับการเปลี่ยนแปลงที่เราทำเพื่อเปลี่ยนชายชราให้กลายเป็นวัยรุ่น

การเปลี่ยนแปลงด้านความสวยงามรวมถึงการปรับเปลี่ยนที่ไม่ส่งผลต่อโครงเรื่องและการรับรู้ เช่น การเพิ่มรายละเอียดพื้นหลัง เสื้อผ้าชิ้นเล็ก ฯลฯ

คำแนะนำ:ตามกฎแล้ว ในการ์ตูนทุกเรื่องจะมีตัวละครหลัก (หรือหลายตัว) ที่แสดงภาพในมุมมองและมุมที่หลากหลายในเกือบทุกหน้าของการ์ตูน เนื่องจากเรื่องราวนั้นสร้างขึ้นรอบตัวเขาเป็นหลัก ยิ่งเขารู้จักตัวละครอื่นๆ มากเท่าไร การ์ตูนของคุณก็จะยิ่งดูแข็งแกร่งและน่าเชื่อมากขึ้นเท่านั้น ในการทำเช่นนี้ คุณต้องทำให้รูปลักษณ์ของฮีโร่โดดเด่นยิ่งขึ้น พวกเขาให้สัญญาณพิเศษแก่เขา นี่อาจเป็นทรงผมที่ผิดปกติ เครา แว่นตา เสื้อผ้าที่โดดเด่น ฯลฯ ขึ้นอยู่กับเรื่องราวของคุณ คุณยังสามารถเน้นเสื้อผ้าของเขาด้วยสีพิเศษ ซึ่งตลอดทั้งเรื่องจะเชื่อมโยงโดยอัตโนมัติโดยผู้อ่านกับตัวละครของคุณ

สำคัญ!คำนวณความแข็งแกร่งของคุณก่อนทำการเปลี่ยนแปลง อย่าพยายามวาดภาพที่ซับซ้อนซึ่งต้องใช้ทักษะทางศิลปะจากคุณ ภาพวาดทั้งหมดควรใช้งานง่ายและชัดเจน

กรอกในกล่องข้อความการ์ตูน

เหลือขั้นตอนสุดท้าย: กรอกข้อมูลในช่องข้อความ - ที่เรียกว่า "ฟองสบู่" ของหนังสือการ์ตูน จำไว้ว่าข้อความสำหรับหน้าของคุณควรพร้อมและแก้ไขในขั้นตอนที่สองของการสร้างการ์ตูนของคุณ และยังแบ่งออกเป็นบล็อกแยกจากกัน เนื่องจากเราคำนวณขนาดของลูกโป่งโดยพิจารณาจากปริมาณของฟอง แทนที่ด้วยคำว่า "พอดี" และ จึงแก้ไขภาพวาดในแต่ละเซลล์และองค์ประกอบทั่วไปในหน้า อย่างไรก็ตาม เราไม่ได้ใส่ข้อความในฟองอากาศทันที แต่ปล่อยให้ว่างด้วยเหตุผลหลายประการ:

ประการแรก ตามกฎแล้ว แม้หลังจากศึกษาอย่างถี่ถ้วนแล้ว ข้อความมักจะถูกแก้ไขหลังจากนั้น ไม่ว่าคุณจะตรวจสอบอย่างไร บางครั้งข้อผิดพลาดที่เห็นได้ชัดก็เล็ดลอดเข้ามาในข้อความ นอกจากนี้ เมื่ออ่านด้วยจิตใจที่สดชื่นหลังจากนั้น ผู้เขียนมักจะทำการเปลี่ยนแปลงโวหารเพื่อให้ฟังดูดีขึ้น เป็นธรรมชาติมากขึ้น

เหตุผลที่สอง: แม้ว่าข้อความจะไม่อยู่ภายใต้การแก้ไขเพิ่มเติม แต่ในอนาคตก็อาจปรากฏขึ้น จำเป็นต้องแปลเป็นภาษาอื่นเช่น เข้าร่วมการแข่งขันหรือนิทรรศการระดับนานาชาติ

สาเหตุที่สามที่เป็นไปได้: การเปลี่ยนแบบอักษร โดยเฉพาะเมื่อพิมพ์การ์ตูนบนกระดาษขนาดเล็กลง หรือ ลดขนาดในเวอร์ชันดิจิทัล บางครั้งจำเป็นต้องเลือกแบบอักษรที่สวยงามน้อยกว่าแต่อ่านได้

ปัจจัยนี้ควรนำมาพิจารณาเมื่อเริ่มเลือกแบบอักษรสำหรับการ์ตูน (ดูจุดเริ่มต้นของบทความ) และหลีกเลี่ยงแบบอักษรตัวพิมพ์ใหญ่และซับซ้อนเกินไป ซึ่งเมื่อลดขนาดแล้วจะกลายเป็นลอนที่อ่านไม่ได้

ดังนั้น โดยคำนึงถึงข้อกำหนดทั้งหมดข้างต้น เราจึงสร้างใน Illustrator ชั้นบนสุดใหม่โดยเฉพาะสำหรับข้อความ... สิ่งนี้ทำเพื่อปิดเลเยอร์หลักด้วยภาพวาดที่มีการล็อคมันจะสะดวกกว่าสำหรับคุณในการจัดรูปแบบและแก้ไขข้อความของหน้าโดยไม่ต้องกลัวว่าจะทำการเปลี่ยนแปลงโดยไม่ได้ตั้งใจกับภาพวาดหรือลบบางสิ่งโดยไม่ได้ตั้งใจ .

ในกรณีที่คุณวาดการ์ตูนบนกระดาษ คุณเพียงแค่ต้องปล่อยให้ฟองอากาศของหน้าต้นฉบับว่าง ทำสำเนาความละเอียดสูงหลายชุด และเติมข้อความลงในฟองอากาศ ด้วยวิธีนี้ คุณจะมีเทมเพลตข้อความที่สะอาดอยู่เสมอเพียงปลายนิ้วสัมผัส

สิ่งสุดท้าย: พยายามจัดรูปแบบข้อความของคุณในลักษณะที่ เพื่อให้มีพื้นที่ว่างในฟองสบู่อยู่เสมอเกินความจำเป็น ดังนั้น คุณจึงมีแนวโน้มที่จะประกันตัวเองไม่ให้มีพื้นที่ว่างเพียงพอสำหรับการแก้ไขหรือแปลข้อความในอนาคต

ขอให้โชคดี! หากคุณมีคำถามใด ๆ - แสดงความคิดเห็นเราจะตอบพวกเขาอย่างแน่นอน คุณสามารถเข้าร่วมกลุ่ม VKontakte และ Facebook ของเราได้โดยคลิกที่ไอคอนที่เกี่ยวข้องบนหน้า ติดต่อ.

ตรงกันข้ามกับความเชื่อที่นิยม เด็กไม่ใช่กลุ่มเป้าหมายเพียงกลุ่มเดียวสำหรับการ์ตูน เรื่องราวที่วาดขึ้นมีผู้ติดตามจำนวนมากในหมู่ผู้อ่านที่เป็นผู้ใหญ่ นอกจากนี้ การ์ตูนเคยเป็นผลิตภัณฑ์ที่จริงจังมาก การสร้างสรรค์การ์ตูนต้องใช้ทักษะพิเศษและใช้เวลามาก ตอนนี้ผู้ใช้พีซีทุกคนสามารถบรรยายเรื่องราวของพวกเขาได้

พวกเขาวาดการ์ตูนโดยใช้ผลิตภัณฑ์ซอฟต์แวร์พิเศษเป็นหลัก: เฉพาะเจาะจงหรือแก้ปัญหาทั่วไป เช่น โปรแกรมแก้ไขกราฟิก ตัวเลือกที่ง่ายกว่าคือการทำงานกับบริการออนไลน์

บนเว็บ คุณจะพบแหล่งข้อมูลบนเว็บมากมายสำหรับการสร้างการ์ตูนคุณภาพ บางตัวสามารถเทียบได้กับเครื่องมือเดสก์ท็อปประเภทนี้ ในบทความนี้เราจะพิจารณาบริการออนไลน์สองบริการตามความเห็นของเราว่าเหมาะสมที่สุดสำหรับบทบาทของนักออกแบบหนังสือการ์ตูนที่เต็มเปี่ยม

วิธีที่ 1: Pixton

เครื่องมือบนเว็บที่ช่วยให้คุณสามารถสร้างเรื่องราวที่สวยงามและมีความหมายโดยไม่ต้องมีทักษะการวาดภาพ การ์ตูนใน Pixton เป็นแบบลากและวาง: คุณเพียงแค่ลากและวางองค์ประกอบที่คุณต้องการลงบนผืนผ้าใบและจัดตำแหน่งให้เหมาะสม

แต่การตั้งค่าก็หายไปที่นี่เช่นกัน คุณไม่จำเป็นต้องสร้างฉากตั้งแต่เริ่มต้นเพื่อปรับแต่งฉาก ตัวอย่างเช่น แทนที่จะเลือกสีเสื้อของตัวละครของคุณ คุณสามารถปรับแต่งปก รูปร่าง แขนเสื้อ และขนาดได้ นอกจากนี้ยังไม่จำเป็นต้องพอใจกับท่าทางและอารมณ์ที่กำหนดไว้ล่วงหน้าสำหรับตัวละครแต่ละตัว: ตำแหน่งของแขนขาได้รับการควบคุมอย่างประณีต เช่นเดียวกับรูปลักษณ์ของดวงตา หู จมูก และทรงผม

1. เพื่อเริ่มทำงานกับทรัพยากร คุณจะต้องสร้างบัญชีของคุณเองในนั้น ดังนั้นตามลิงค์ด้านบนและคลิกที่ปุ่ม "ลงทะเบียน".
   
   
2. จากนั้นคลิก "ที่จะเข้ามา"ในบท "Pixton เพื่อความสนุก".
   
3. ระบุข้อมูลที่จำเป็นสำหรับการลงทะเบียนหรือใช้บัญชีของคุณในเครือข่ายสังคมออนไลน์ที่มีอยู่
   
4. หลังจากการอนุญาตในการบริการไปที่ส่วน "การ์ตูนของฉัน"โดยคลิกที่ไอคอนดินสอในแถบเมนูด้านบน
   
   
5. ในการเริ่มทำงานกับเรื่องราวที่วาดด้วยมือใหม่ คลิกที่ปุ่ม สร้างการ์ตูนตอนนี้.
   
   
6. บนหน้าที่เปิดขึ้น ให้เลือกเค้าโครงที่คุณต้องการ: สไตล์การ์ตูนคลาสสิก กระดานเรื่องราว หรือนิยายภาพ อย่างแรกดีที่สุด
   
   
7. ถัดไป เลือกโหมดการทำงานกับนักออกแบบที่เหมาะกับคุณ: เรียบง่าย ซึ่งให้คุณใช้งานได้เฉพาะกับองค์ประกอบสำเร็จรูป หรือขั้นสูง ซึ่งให้การควบคุมอย่างสมบูรณ์ในกระบวนการสร้างการ์ตูน
   
   
8. ซึ่งจะเปิดหน้าที่คุณสามารถเขียนเรื่องราวที่ต้องการได้ เมื่อการ์ตูนพร้อมใช้ปุ่ม "ดาวน์โหลด"เพื่อเริ่มบันทึกผลงานของคุณลงในคอมพิวเตอร์ของคุณ
   
   
9. จากนั้นในหน้าต่างป๊อปอัป ให้คลิก "ดาวน์โหลด"ในบท "อัปโหลด PNG"เพื่อดาวน์โหลดการ์ตูนเป็นภาพ PNG
   
   

เนื่องจาก Pixton ไม่ได้เป็นเพียงผู้ผลิตหนังสือการ์ตูนออนไลน์เท่านั้น แต่ยังเป็นชุมชนผู้ใช้ขนาดใหญ่ คุณจึงสามารถเผยแพร่เรื่องราวที่เสร็จแล้วของคุณให้ทุกคนได้ดูได้ทันที

โปรดทราบว่าบริการนี้ทำงานโดยใช้เทคโนโลยี Adobe Flash และจะต้องติดตั้งซอฟต์แวร์ที่เหมาะสมในพีซีของคุณจึงจะใช้งานได้

วิธีที่ 2: สตอรี่บอร์ด That

แหล่งข้อมูลนี้ถูกมองว่าเป็นเครื่องมือสำหรับการสร้างสตอรีบอร์ดแบบภาพสำหรับบทเรียนและการบรรยายในโรงเรียน อย่างไรก็ตาม ฟังก์ชันของบริการนี้กว้างมากจนทำให้คุณสามารถสร้างการ์ตูนที่เต็มเปี่ยมได้โดยใช้องค์ประกอบกราฟิกทุกประเภท

1. ขั้นตอนแรกคือการสร้างบัญชีบนเว็บไซต์ หากไม่มีสิ่งนี้ การส่งออกการ์ตูนไปยังคอมพิวเตอร์จะไม่สามารถทำได้ ไปที่แบบฟอร์มการให้สิทธิ์ คลิกที่ปุ่ม “เข้าสู่ระบบ”ในเมนูด้านบน
   
   
2. สร้าง "บัญชี" โดยใช้ที่อยู่อีเมลของคุณหรือเข้าสู่ระบบโดยใช้หนึ่งในเครือข่ายสังคมออนไลน์
   
   
3. จากนั้นคลิกที่ปุ่ม “การสร้างสตอรี่บอร์ด”ในเมนูด้านข้างของเว็บไซต์
   
   
4. บนหน้าที่เปิดขึ้น ตัวสร้างกระดานเรื่องราวออนไลน์จะถูกนำเสนอ เพิ่มฉาก ตัวละคร บทสนทนา สติกเกอร์ และองค์ประกอบอื่นๆ จากแถบเครื่องมือด้านบน ที่ด้านล่าง มีฟังก์ชันสำหรับการทำงานกับเซลล์และกระดานเรื่องราวทั้งหมด
   
   
5. เมื่อคุณสร้างสตอรีบอร์ดเสร็จแล้ว คุณสามารถเริ่มส่งออกได้ เมื่อต้องการทำสิ่งนี้ ให้คลิกที่ปุ่ม "บันทึก"ที่ส่วนลึกสุด.
   
   
6. ในหน้าต่างป๊อปอัป ให้ป้อนชื่อการ์ตูนแล้วคลิก "บันทึกสตอรี่บอร์ด".
   
7. ในหน้าตัวอย่างสตอรี่บอร์ด คลิก ดาวน์โหลดรูปภาพ / PowerPoint.
   
   
8. จากนั้นในหน้าต่างป๊อปอัป ให้เลือกตัวเลือกการส่งออกที่เหมาะสมกับคุณ ตัวอย่างเช่น, ชุดรูปภาพจะเปลี่ยนกระดานเรื่องราวเป็นชุดรูปภาพในไฟล์ ZIP และ "ภาพความละเอียดสูง"จะดาวน์โหลดกระดานเรื่องราวทั้งหมดเป็นภาพใหญ่ภาพเดียว
   
   

บริการนี้ใช้งานง่ายเหมือนกับ Pixton นอกจากนี้ Storyboard ที่ไม่ต้องติดตั้งโปรแกรมเพิ่มเติมใด ๆ เนื่องจากทำงานบนพื้นฐานของ HTML5