Kako ustvariti svoj strip. Spletni program za ustvarjanje stripov s stripi

Paul Holden, irski umetnik, je spregovoril o svojih tehnikah risanja in trikih ter dal nekaj nasvetov, ki vam bodo pomagali ustvariti svoj strip v studiu Manga.

Risanje stripa je neke vrste veščina, ki zahteva poznavanje anatomije, svetlobe in sence, arhitekture in še marsičesa, vsi pa delujejo v smeri enega cilja – povedati zgodbo.

Ena od nevarnosti je možnost, da se izgubite v majhnih stvareh. Zelo pogosto boste ugotovili, da ste se zaljubili v kakšen element stripa, a v kontekstu zgodbe ta element ne deluje.

1. Preberite scenarij!

Vedno se začne z branjem scenarija, saj moraš razumeti bistvo zgodbe. Da se ga seznanite in se navadite, je vredno nekajkrat prebrati scenarij, dokler ne začutite, da ste pripravljeni risati miniature. Ker naj bi strip bralcu posredoval scenarij, morate zgodbo, ki jo rišete, temeljito razumeti.

2. Miniature

Skript je treba razdeliti na miniature. Na tej stopnji poskusite delati z umestitvijo likov v okvir in dimenzijami samega stripa.

Običajno več pogovornih oken v enem oknu, večje bi moralo biti. To stopnjo ravnajte s potrebno skrbnostjo, saj ne smete spregledati podrobnosti.

3. Postavitev

S sličicami je vredno še malo delati. Postavitev je nekoliko dolgočasna, tako kot ostale zgodnje faze stripa. Ampak vredno si je vzeti čas.

Stran mora izgledati kot popolna in neodvisna zgodba. Če želite to narediti, lahko naredite dolgo in veliko ploščo za enega od okvirjev. Čeprav bo po branju te plošče hitro zbledela v ozadje in ne bo več igrala vloge.

4. Oblikovanje znakov

Običajno se oblikovanje likov pojavi po branju scenarija. Ni vam treba porabiti preveč časa za tiste like, ki se v celotnem stripu pojavijo enkrat ali dvakrat, saj vam ne bo treba razmišljati o njihovih čustvih in značaju. No, glavni junaki bodo seveda zahtevali veliko več truda.

5. Ustvarite stran

Nikoli ne pozabite na velikosti strani. Če so navedene v vaši nalogi, se prepričajte, da ste vnesli pravilne številke. Če niste prepričani, kakšne velikosti bi moral biti strip, potem je bolje o tem povprašati stranko.

Ločljivost je nastavljena na 600 DPI, kar je višje od običajno zahtevane, vendar nikoli ne veste, ali bo vaše delo ponovno objavljeno. In tehnologija napreduje z osupljivo hitrostjo, zato je bolje igrati na varno.

Bližnjice: Premaknite stran s Shift + preslednico (samo za računalnik). Držite te tipke in uporabite miško ali grafično tablico za premikanje strani. Zelo priročno za risanje.

6. Grobe oznake

Skiciraj nekaj prizorov. Razporedite približno vse, kar želite postaviti na svojo stran. Razdelite stran na plošče in začnite s prvim, izdelajte prizor.

Na tej stopnji še vedno ne pozabite na scenarij in da mora biti na strani dovolj prostora za prizore.

7. Izrežite stran

Uporabite svojo postavitev kot vodilo, ustvarite novo »Frame Folder« v Manga Studio in izrežite stran z orodjem »Cut Frame«.

To bo razdelilo stran v podoknu za stripe. Vsaka plošča bo imela svojo mapo, v kateri bo lahko več plasti. Širino obrobe plošče lahko prilagodite po svojem okusu.

8. Nastavite okvir

V tej fazi delate na uprizoritvi kadra. To je zelo pomembno, če želite bralca vključiti v svoj svet.

Ker je bilo odločeno, da naredimo eno ploščo v višino strani, začnimo z gradnjo mesta: nastavitev perspektivne mreže je zelo preprosta in hitra, če uporabljate ravnila Manga Studio.

9. Starec in drevo

Zdaj se je vredno osredotočiti na izraz na obrazu starca. Drevo pomaga uokviriti njegov obraz, medtem ko človeška glava in ramena pomagajo uokviriti robote za njim.

10. Besedilo

Dialog v stripu poteka od leve proti desni, zato se morate prepričati, da so prizori in liki pravilno postavljeni ob upoštevanju tega pravila. Če to zanemarite, tvegate, da boste končali s prekrivajočimi se pogovornimi okni ali, še huje, z napačnim pogovornim oknom za dano ploščo.

11. Od plošče do plošče

Četrta plošča je majhna kopija plošče dva, plošča pet pa je sprememba scene, dvosmerno ogledalo, ki vam omogoča, da vidite prehod z ene plošče na drugo.

Ne pozabite, da se mora ozadje vsake plošče ujemati s prizorom in pokazati, da so prizori med seboj povezani. Skratka, ozadje naj sledi splošni zgodbi.

Bližnjice: S tipkama X in C preklapljate med barvami ospredja in ozadja (samo za osebni računalnik).

12. Ugasnite luči!

Robot vstopi v temnejšo sobo. Če pustimo to ploščo v senci in dodamo silhueto, zlahka razjasnimo, da sta se prizor in razpoloženje stripa spremenila. Ob predpostavki, da robot zapusti vrata, starec pa je v velikem oknu, lahko rečemo, da je upodobljeno nekaj podobnega testni sobi.

13. Robot v senci

Prvotna ideja je bila prikazati celoten obraz robota. Potem pa je postalo jasno, da bomo pustili nekaj skrivnosti, da bomo robota naredili močnejšega lika. Zato je bilo odločeno, da njegov obraz pustimo v senci in tako ustvarimo občutek skrivnostnosti.

14. Točka

Zadnja plošča zadnje strani stripa bi morala odmevati – to je zadnje ločilo v celotni zgodbi.

Zaplet in postavitve so govorili o starcu, ki skrbi za svoje drevo, vendar se je v zadnjem trenutku odločilo za močnejšo podobo, ki je upodobila samo drevo. To je močna podoba, ki nakazuje, da starec ne more več skrbeti za drevo.

15. Spremembe

Na tej stopnji stranki pokažete svoje delo in ga spremenite. Morda bo mogoče izmisliti drugačen razvoj zapleta, morda se bo pojavila nova ideja. Včasih se tudi izkaže, da ste šli v povsem drugo stepo in vaš strip ne ustreza želenemu rezultatu. Potem morate vse ponoviti.

16. Črnilo

Vse smo naredili s svinčnikom in čas je za črnilo. Risbo bomo izdelali z repnim peresom.

Delo z lesom je najbolj prijeten del. Lahko delate skozi njegov prtljažnik in hkrati gledate TV-oddajo. Med delom na drevesu sem se odločil, da odstranim obrobe plošče, saj je brez njih okvir izgledal bolje.

17. In še več črnila

S pomočjo črnila lahko oblikujete svetlobo in senco, dodate volumen in teksturo svojim okvirjem in likom. S peresom Splatter lahko dodate nekaj učinkov, tukaj se morate popolnoma zanesti nase in izdelati risbo, tako da je videti dostojno.

18. Dodajanje potez

Ena od glavnih značilnosti mange je toniranje z elementi, kot so krogi, pike itd. V Manga Studio lahko dodate teksturo tako, da preprosto povlečete in spustite želene tone iz mape Materials. To vam omogoča, da poudarite elemente ospredja, ne da bi jih zapolnili s črno, ampak jim preprosto dali teksturo.

19. Pisma

Noben strip ni popoln brez besedila, zato je treba pogovorna okna in komentarje natisniti od plošče do plošče z orodji za črke.

Prepričajte se, da besedilo ne prevladuje nad sliko. Pismo je umetniška oblika, ki sama po sebi zahteva spretnost. Z dodajanjem besedila lahko končno ocenite svoj strip in razumete, kako dober se je izkazal.

Posebni čopič: na strani s svinčnikom

To orodje vam omogoča, da narišete toge elemente in zapolnite potrebne prostore s črno.

Posebni čopič: razpršilo

Ta čopič uporablja skenirano brizganje črnila za ustvarjanje zanimivega učinka. Ta čopič je zelo kul za barvanje zvezd ali teksturo.

V nasprotju s splošnim prepričanjem stripi niso zanimivi le za otroke. Stripi lahko pripovedujejo zgodbo v resnično edinstvenem jeziku, z dodajanjem podob čustev se lahko skozi strip z velikim uspehom prebijete v dušo bralca. Praviloma lahko samo tisti, ki zna risati, ustvari svoje stripe. Vendar zdaj s prihodom posebnih spletnih generatorjev za ustvarjanje stripov ta izjava ni pomembna. Vsak lahko ustvarja stripe!

Uporabite enega ali spodaj predlagane generatorje, nagradite svoje like z liki in zanimivimi zgodbami. Oglejmo si torej 10 orodij za izdelavo stripov na spletu:

Ustvarite stripe z Marvelom
Marvel Comics ali Marvel Worldwide Inc. Je ameriški založnik stripov. V tem generatorju lahko preprosto ustvarite stripe, dodate like, predmete, ozadja, mehurčke za pogovore. Na žalost ne boste mogli dodati besedila v ruščini, saj pisave, ki so na voljo na spletnem mestu, ne podpirajo cirilice.
Bitstrips
Pomagal vam bo ustvariti animirano različico sebe. Ustvarite svoj lik. Kvalitetno ga lahko vdelate v svoj gmail mail. Storitev ponuja tudi številne risanke za različne priložnosti – na primer za voščila za rojstni dan, izpovedi ljubezni in druge pomembne dogodke.

Oglejte si tudi, za katere programe je mogoče uporabiti
MakeBeliefsComix.com
Storitev vam bo pomagala hitro ustvariti svojo sliko z liki in dialogi. Vendar, tako kot generator Marvel, tukaj ni podpore za ruski jezik.
ToonDoo
Za uporabo te storitve je potrebna registracija. ToonDoo daje vaši domišljiji svobodo. Ni samo galerija že pripravljenih likov, ampak s pomočjo lahko ustvarite svoje like. Poleg tega lahko v storitvi uporabljate svoje fotografije in jih spreminjate po svojih željah.
Mojster stripa
Comic Master - spletno mesto je bilo ustvarjeno z uporabo flash tehnologij. Ta storitev vam bo pomagala ustvariti stripovske junake in z njimi pripraviti zgodbe. Potrebna je registracija. Spet ni podpore za ruski jezik ((

Chogger
Registracija ni potrebna, preprosto upravljanje, lahko se prijavite v ruščini, možno je dodati fotografijo iz računalnika ali celo fotografirati s spletno kamero.
Pixton
Potrebna je registracija ali avtorizacija preko facebook ali google računa. Preprost generator. Kliknite na ikono "Svinčnik" v zgornjem levem kotu in začnite ustvarjati svojo zgodbo.

Ustvarjanje stripov je zabavno in razburljivo. Lahko napišete izvirno zgodbo in ji vdihnete življenje z ilustracijami – kaj bi lahko bilo boljše! Dober strip bralce čustveno in vizualno prizadene s kombinacijo odličnega pripovedovanja zgodb z živahnimi podobami. Ta žanr vam omogoča, da bralcem pokažete like in prenesete vzdušje zgodbe v barvitih podrobnostih. Z malo razmišljanja, ustvarjanjem osnutka in urejanjem lahko ustvarite strip, ki bo zagotovo osvojil srca bralcev.

Koraki

Razmislite o idejah

Naredite oris zapleta. Dober strip se začne z močno zgodbo, ki je osnova zapleta. Opišite glavne dogodke v stripu s pomočjo šestdelnega diagrama zapleta:

Razstava. To je uvod v strip, ki vključuje prizor, protagonista in konflikt. Na primer: mlad tujec, ki živi v majhnem mestu, se zaljubi v dekle človeške rase.
Kravata. To je dogodek, ki spremeni življenje glavnega junaka. Na primer: človeško dekle se razide s svojim človeškim fantom in išče par za šolsko diskoteko.
Razvoj akcije. Tukaj razvijate like in raziskujete njihove odnose. Na primer: Nezemljani se po šoli začne družiti z dekletom, ko se pripravlja na pomemben izpit.
Vrhunec. To je točka visoke napetosti zgodbe, kjer se mora glavni lik osnovno odločiti oziroma se odločiti. Na primer: vesoljec se odloči, da bo dekle povabil na ples med enim od treningov. Strinja se in zdaj mora vesolje ugotoviti, kako se obnašati na zmenku v diskoteki.
Omejitev delovanja To je trenutek, ko se protagonist sooči s posledicami svoje odločitve, ki ga praviloma spremljajo dejanja in spletke. Na primer: tujec in dekle gresta plesat, vsi drugi pa so do njih sovražni. Potem se mora vesoljec spopasti z jezno množico ljudi, ki ga in dekle preganja na plesih.
Zamenjava. To je trenutek, ko bralec ugotovi, kje je glavni junak končal in ali mu je cilj ali željo uspelo ali ni uspelo. Na primer: dekle se zavzame za tujca in skupaj odletita na letečem krožniku.

Osredotočite se na zanimivega protagonista ali igralsko zasedbo likov. Ustvarite nepozabnega in edinstvenega glavnega junaka. Dajte mu posebne značajske lastnosti in edinstven pogled na svet. Izogibajte se banalnim likom ali tistim, ki so bralcu morda že znani.
- Ustvarite lahko na primer protagonista, ki se je rodil s skrivno velesilo in jo poskuša skriti pred drugimi. Ali pa je protagonist lahko vesoljec, ki poskuša osvojiti srce osebe.
- Osredotočite se lahko tudi na zasedbo likov, da dodate pomen stripu (na primer, dodate informacije o družini ali skupini prijateljev).
Raziščite svojo okolico. Izberite nastavitev, ki stripu doda globino in vizualno zanimanje. Izberite nekoliko nadrealističen svet, da boste lahko dodali pokrajine, ki bodo bralcu zanimive za ogled. Izberete lahko tudi znano nastavitev in jo naredite nekoliko čudno ali popačeno.
- Na primer, strip se lahko zgodi na planetu, podobnem Zemlji, vendar ga naseljujejo nezemljani, ne ljudje. Lahko pa svojemu domačemu kraju dodate nadrealistične elemente in mu naredite postavitev.
Izberite poseben slog slikanja. Naj vaš strip izstopa tako, da izberete slog risanja, ki vam je všeč in vam uspe. Kot navdih lahko uporabite slog mange ali ameriških stripov. Ali pa bi se morda morali izzvati in preizkusiti nov slog slikanja. Izberite edinstven slog, ki ustreza vašim sposobnostim in viziji umetnika.
- Poleg tega je vredno izbrati slog risanja, ki vam ne bo težaven in zamuden. Ko narišete svoj strip, se lahko vedno vrnete in spremenite.
Narišite snemalno ploščo strip. Narišite majhne plošče (iz angleščine. ploščo plošča - ločena slika, običajno ena od več drugih na strani stripa; znotraj plošče je slika in besedilo) na praznem listu papirja. Nato izberite komično sceno in jo narišite ploščo za ploščo. Dodajte besedilo na dno plošč. Pomislite, kako boste upodobili okolje in like v prizoru. Nato lahko poskusite napisati nekaj prizorov, da boste bolje razumeli, kako bo strip videti na strani.
- Plošče lahko naredite enake velikosti ali eksperimentirate s ploščami različnih velikosti.
Preberite primere stripov. Za boljše razumevanje žanra preberite stripe, ki so bili zelo uspešni. Raziskujete lahko možnosti z različnimi slogi, da najdete tisto, kar vam je všeč in s čimer odmevate. Preberete lahko:

Ustvarite osnutek
1. Predstavite znake in nastavitev. Prvih nekaj strani vašega stripa naj bralcu pove, o kom in o čem bo govora. Začnite s prizorom, ki prikazuje glavnega junaka v akciji v svetu okoli njega. Ali pa začnite z dialogi in slikami, ki bralcu povedo malo o konfliktu med glavnim junakom in drugim likom.
  - Na primer, lahko začnete s prizorom, kjer glavni lik hodi v šolo. Potem lahko pokažete njegove tujerodne navade in si predstavljate šolo kot glavno dogajanje v stripu.
2. Dodajte konflikt med znaki. Dobra zgodba se vrti okoli nasprotovanja in napetosti med liki. Ne bojte se svojega glavnega junaka postaviti v težko ali zmedeno situacijo. Postavite mu cilj, nato pa mu na pot postavite ovire, da bi ga težko dosegel. Lahko pride tudi do konflikta med glavnim junakom in njegovim okoljem.
  - Na primer, pomislite na nesoglasje med glavnim junakom in njegovim šefom. In nato pokažite glavnega junaka, da pride v konflikt s svojim šefom ali ga celo premaga s svojo supermočjo.
3. Naj bodo karakterne lastnosti dosledne skozi celoten strip. Ko začnete risati strip, se osredotočite na nekaj ključnih karakternih lastnosti in jih poskušajte vsakič upodobiti na enak način. Od plošče do plošče ohranite enake lastnosti likov, da bo strip skladen.
  - Začetne plošče stripa narišite s svinčnikom, da lahko po potrebi prilagodite in ohranite doslednost.
  - Za glavnega junaka lahko na primer pripravite značilno pričesko. Poskrbite, da jo narišete enako ali čim bolj podobno vsakič, ko se lik pojavi v stripu.
4. Naj bo nastavitev podrobna in privlačna. Potopite bralca v zgodbo tako, da prizoru dodate zanimive elemente. Bodite pozorni na svojo okolico kot na svoje like. Vključuje elemente pohištva. To bo pomagalo graditi svet zgodbe in obdržati bralčevo pozornost.
  - Na primer, če je nastavitev v srednji šoli za nezemljane, lahko dodate elemente, kot so parkirna mesta za leteči krožnik, učbeniki Pretvarjanje človeka in čas za različne časovne pasove v vesolju.
5. Dodajte dialog, ki bo razvil lik in nadaljnji potek zgodbe. Dialog v stripu bi moral bralcu bolj razkriti govorni lik. Prav tako morajo zgodbo premakniti naprej na ravni zapleta. Izogibajte se priložnostnim pripombam, kot je: "Pozdravljeni" - ali: "Kako si?" Bolje je dodati fraze, ki označujejo vaše junake.
  - Torej lahko glavnega junaka obdarite s frazo, ki jo bo pogosto izgovoril, ko je prestrašen ali presenečen, na primer: "Prekleto!" - ali: "Sveti tujec!"
  - Nekateri stripi imajo zelo malo ali nič dialogov. To je vaš strip in vi se odločite, ali boste svojim likom dodali dialog ali prenesli govor z ilustracijami.
6. Končajte z razpletom ali uresničitvijo sanj. Kot vsaka dobra zgodba bi se moral vaš strip končati z rešitvijo problema. Posledično lahko glavni lik dobi, kar hoče, vendar za ceno nečesa. Lahko pa razume nekaj o drugem liku in se tako izpusti iz situacije. Zgodbo je treba zapreti, da bralec uživa v koncu.
  - Dodate lahko slike, da prikažete rešitev spora. Ali pa vstavite pogovor med glavnim junakom in drugim likom, kjer sta oba spoznala svoje napake ali odpravila nesporazum.
7. Če je vaš strip del serije, uporabite zvit konec.Če pišete eno samo številko v seriji stripov o istem liku ali okolju, pustite bralca v negotovosti. Končate lahko s frazo "Nadaljevanje ..." ali sliko, ki bo bralcu pokazala, da zgodbe likov ali sveta, ki ste ga ustvarili, še ni konec.
Uredite osnutek

Če nameravate ustvariti svoj strip, želite narisati svojo zgodbo – izmišljeno ali se je dejansko zgodila – grafične ilustracije za knjigo, vam bomo pri tem pomagali.

Pri nas boste lahko svoje kreativne ideje zaživeli na dobri tehnični ravni, tudi če še nikoli niste risali. Če želite to narediti, morate natančno prebrati ta pregled in se seznaniti z našimi drugimi lekcije risanja, kjer podrobno razkrivamo posamezne tehnične nianse in tehnike, ki jih boste potrebovali za ustvarjanje stripa.

Za večjo jasnost bomo analizirali tehniko risanja stripa in seveda edinstveno tehniko, ki jo je v ta namen razvil Aaron Schnobitz, na konkretnem primeru spletnega stripa "Aaron Schnobitz: Začetek".

Celotno rusko različico te avtobiografske retrospektive stripa najdete v našem razdelku. "Stripi. Nahaja se izvirna angleška različica stripa.

Za lažjo asimilacijo gradiva bomo postopek risanja stripa razdelili na več stopenj in jih analizirali ločeno. Vendar vas najprej želimo spomniti:

Kljub dejstvu, da razmišljamo o ustvarjanju stripov v grafičnem urejevalniku Illustrator CS5, jih lahko po analogiji narišete v drugih različicah tega urejevalnika, grafičnih programih in celo na papirju z uporabo naših nasvetov v članku "Lekcije risanja od A do W"... Toplo priporočamo, da se seznanite s tem gradivom, ki vam bo omogočilo boljše razumevanje bistva naše metode.

Torej, če ste pregledali članke, do katerih vodijo zgornje povezave, ste že ugotovili, da uporabljamo dve glavni tehniki za grafično prevajanje naših idej - kolaž in sledenje... Za ustvarjanje stripa bomo uporabili enake tehnike v podobnem zaporedju in ta postopek razdelili na naslednje stopnje:

Za to potrebujemo:

a) grafični urejevalnik Illustrator CS5, b) internetna povezava, c) možgani, ki so sposobni logičnega razmišljanja, d) potrpežljivost in želja po ustvarjanju

Če sta prva dva pogoja (a, b) neobvezna, saj lahko strip ustvarite po analogiji s svinčnikom, papirjem in tiskarskim strojem, sta potrebna zadnja dva pogoja (c, d).

Izdelava ideje o prihodnjem stripu

Prva in najpomembnejša faza. Konkretizirati in razjasniti morate (tako s splošnega avtorskega kot tehničnega vidika) bistvene točke vašega prihodnjega stripa.

Najprej bi morali delati dobro razmislite o likih vaši stripi, njihove značilnosti, navade, dejanja, prizor... Natančno si morate predstavljati značaj svojega junaka, da bi zgradili pravilno in naravno linijo vedenja zanj, njegov videz, manire. Prav tako morate izbrati pravi kontekst in okolje (vključno z drugimi akterji), kjer se bo dogajanje odvijalo.

Potem bi moral razmislite o sami zgodbi- od začetka do konca in izberite, katere dogodke želite poudariti, torej jih prikazati na strani v ločenih celicah. Na koncu te faze bi že morali imeti jasno predstavo o tem, kaj želite in kako želite to prikazati na straneh. Če ste novi v tem poslu, se izogibajte zamislim, ki so tehnično težko izvedljive, kot so stripi z velikim številom likov ali na primer s podrobnimi in zapletenimi pokrajinami (ozadji) ali ploskvami, kjer je fotografska natančnost likov manjša. zahtevani in prikaz zapletenih čustev in kretenj.

K tej stopnji je treba pristopiti zelo previdno, saj se lahko morebitne napake kasneje v procesu risanja (ko ste že opravili precej naporno delo) spremenijo v resnične težave.

Na primer, ko ste zasnovali preveč zapleten zaplet in narisali več strani, lahko nenadoma ugotovite, da morate za dokončanje zgodbe narisati še 100 strani. Poleg tega se lahko z izbiro bojne teme kot zapleta zelo hitro naveličate ogromne risbe tisoč majhnih ljudi. Druga usodna napaka je lahko sam protagonist, od katerega se zahtevajo zapleteni izrazi obraza.

Zato za začetek izberite kratko zgodbo z najmanj liki in preprostimi okraski (slike v ozadju).

Zdaj bomo to fazo izvedbe stripa razložili s konkretnim primerom prvih dveh strani na spletu strip "Aaron Schnorbitz: Začetek"

Naša naloga je bila na prvih dveh straneh stripa prikazati dogodke od aretacije petnajstletnega Schnorbitzevega očeta s strani agentov FBI med atentatom na predsednika DF Kennedyja v Dallasu do njegovega (seveda očeta) poročen pri 23 letih v izgnanstvu v Billingsu!

Na prvi pogled je to zastrašujoča naloga. Prikaži 8 let človekovega življenja na samo dveh straneh! Človek, ki nam ga poznamo le iz fragmentarnih opisov njegovega večno zajebanega sina.

Vendar se je v praksi z razumnim in doslednim pristopom vse izkazalo za precej preprosto.

znaki: 15 letni fant. Ker strip odraža resnične dogodke, smo tudi obnašanje našega mladega junaka naredili izjemno realistično. To ni junak mutant s supermočmi, kot je Spider-Man, ampak preprost tip, ki je zaradi svoje radovednosti padel pod mlinske kamne neusmiljenega sistema. Ob soočenju s FBI se je lahko le prestrašil, podredil, odstopil in jamral. Linija vedenja je tukaj izjemno predvidljiva in naravna za takšno situacijo. Videz junaka je navaden.

Ljudje okoli njega so agenti FBI. Odločili smo se tudi, da jih naredimo čim bolj podobni pravim – hladnokrvni, brezčutni, dolgočasni, v klasičnih črnih oblekah in očalih.

prizor: Dallas, kjer se je zgodil atentat na Kennedyja, in Billings. Takoj smo se odločili, da se bodisi omejimo na podobo splošne panorame, posameznih krajev in znamenitosti ali pa preprosto - besedilni opis, da si olajšamo delo.

pripoved: Jasno smo razumeli zaporedje dogodkov in jasno vedeli, katere od njih je treba poudariti, katere pa le omeniti v besedilu pripovedi. Prav tako smo dobro razumeli, da je treba ob tako dolgem obdobju življenja našega junaka glavni del pripovedi predstaviti s pomočjo spremnega besedila.

Izdelava preliminarnega scenarija za strip, pisanje besedila

Na tej stopnji morate skicirati skice strani, jih grobo razdeliti na celice za ilustracije, čim globlje premisliti o scenariju, napisati besedilo.

Se pravi, že si morate predstavljati, katere posebne epizode pripovedi (ali akcije) boste ilustrirali, kakšne načrte boste uporabili (velike, splošne), kako boste te epizode in ustrezno besedilo razporedili na strani.

moral bi jasno razumeti da je strip zgodba, ki jo prikazuje zaporedje slik z besedilom (praviloma). Besedilo lahko razdelimo na »offscreen« (pripovedno besedilo), neposredni govor (izjave in misli likov so postavljene v klasične »mehurčke«) in besedilo, ki ponazarja različne zvoke.

Pri pisanju scenarija morate vse to upoštevati. Vse morate premisliti, da se vse vaše ilustracije prilegajo danim stranem, da so razporejene v logičnem zaporedju in niso na primer premajhne, in tudi, kar je pomembno, pustite prostor za besedilo. Besedilo mora biti berljivo(tako glede na lokacijo, velikost in vsebino).

Tu je treba opozoriti, da je treba besedilo v stripu brati kot v knjigi. od leve proti desni in od zgoraj navzdol... Kakršne koli svoboščine s tem železnim pravilom lahko povzročijo zmedo. Vedno razporedite "besedilne mehurčke" ob upoštevanju tega pravila.

Zdaj pa poglejmo naš primer:

V naši zgodbi smo si takoj identificirali ključne epizode, ki smo jih želeli prikazati. Morali so izgledati impresivno in prostorno, torej jasno in jasno ponazoriti splošno linijo pripovedi, tudi brez spremnega besedila. Odločili smo se, da jih razporedimo po celicah v ustreznem zaporedju:

1. stran: Ostrostrelec, predsednikova povorka na vidiku, prestrašen obraz junaka priče, aretacija, zapor, izpustitev.

2. stran: prihod v Billings, skrbniki FBI, trije statični načrti zdolgočasenega najstnika na bencinski črpalki, lep obraz bodoče žene, mladoporočenca.

Da bi vse te ilustracije bolje povezali v eno zgodbo, smo jih dopolnili z obsežnim pripovednim besedilom, ki naj bralcu razloži hitro spreminjajoče se slike in razkrije preobrate zapleta. Prav zaradi tega smo na straneh stripa zanj takoj dali veliko prostega prostora.

Nato smo napisali besedilo, ki je po obsegu ustrezalo prostoru, ki mu je bil dodeljen, in ga približno postavili v celice. Da ne bi bili premajhni, smo se odločili, da na vsako stran postavimo največ 6-7 celic s slikami. S tako gostoto risb je A4 stran stripov videti optimalno bogata in podrobna.

Iskanje potrebnega materiala

Zdaj, ko imamo predhodni scenarij stran za stranjo za strip, moramo pripraviti temelje za njegovo upodobitev.

Kot ste že razumeli, če ste sledili povezavam na začetku tega članka, jih uporabljamo Metoda Aarona Schnorbitz, kar pomeni, da imate najmanjše umetniške sposobnosti. To pomeni, da bomo zmanjšali potrebo po barvanju in se bomo osredotočili predvsem na oris(tracing) že pripravljene slike, ki jih bomo s pomočjo "prilagali". kolaž za naš specifični scenarij. No, za to je treba te slike najti.

Ta postopek je v bistvu enak kot iskanje in priprava materiala za risanje potiska na majico. Članek "Kako sami narisati kul tisk na majico. 1. del" ta postopek podrobno obravnavamo, tako da vi zelo koristno ga bo prebrati !!! Kljub temu vam bomo še enkrat na kratko opisali našo nalogo v tej fazi in njeno rešitev.

Torej, ko pred seboj postavite skico scenarija svojega stripa, morate z iskalniki na internetu poiskati slike, ki se najbolj ujemajo s tistimi, ki jih želite videti v celicah svojega stripa, in takoj ugotoviti, kako pri naslednjih potezah jih lahko prilagodite svojemu scenariju.

Zdaj se zdi zapleteno, a v našem konkretnem primeru se boste zdaj prepričali v nasprotno.

Razmislite o prvi strani našega stripa. Odločili smo se, da nanj postavimo naslednje podobe v ustreznem zaporedju: ostrostrelec, predsednikova povorka na vidiku, prestrašeni obraz junaka priče, aretacija, zapor, izpustitev.

Začnimo z iskanjem ilustracije za prvo celico v stripu, ostrostrelca.

Odpremo brskalnik in v iskalnik v iskalno vrstico preprosto vpišemo besedo "ostrostrelec", pritisnemo enter in preklopimo v kategorijo "slike". Da ne bi imeli težav pri nadaljnjem upodabljanju, izberemo slike srednje in velike velikosti (v Yandexu - stolpec na levi). Na njih so dobro vidni detajli, ki nam pri božanju ne bodo odveč. Po tem moramo le izbrati primerno sliko.

Pri izbiri ostrostrelca za našo sliko nas je najprej vodilo dejstvo, da bi moral biti upodobljen v profilu (prvotno smo želeli cev usmeriti proti desni celici s sliko kortege na vidiku), njegov slika mora biti široka in nizka, tako da se organsko prilega v ozko višino kletke. Poskušali smo najti tudi ostrostrelca iz šestdesetih let prejšnjega stoletja, ki bi ustrezal času dogajanja, a smo, kot ste opazili, nekoliko odstopili od pravila in dali domišljiji prosto pot in jo naredili modernejšo.

Ko je bila prva slika najdena, smo na podoben način nadaljevali z iskanjem druge in tako naprej za vse nadaljnje ilustracije, ki smo jih želeli umestiti na strani stripa. Na koncu smo zbrali vse slike, potrebne za nadaljnje delo. Spodaj predstavljamo vse slike, ki smo jih zbrali za prvo stran stripa:

Dokončanje scenarija in kompozicija stripa (kolaž)

Tako lahko po izbiri vseh ilustracij, potrebnih za strip na internetu (ali v tiskarni), nadaljujete z dokončno obdelavo scenarija in dokončanjem sestave strani in risb v ločenih celicah. Preprosteje povedano - zdaj od fotografij in ilustracij, ki jih imate, potrebujete naredite kolaž po vaši zamisli - scenarij ki ste ga že razvili v predhodni fazi.

Če ste k ustvarjanju stripa pristopili dosledno in temeljito, kot vam priporočamo, bi že morali imeti dobro predstavo, kako te slike in mehurčke razporediti z besedilom. Le prilagoditi jih morate drug drugemu, da bodo na strani videti tako, kot ste nameravali. Če želite to narediti, morate obrezati dodatne robove slik, po potrebi spremeniti njihovo lestvico, orientacijo (če je to spet potrebno) in se prilegati v delovno območje, to je stran.

Delo v grafičnem urejevalniku Ilustrator, lahko z orodjem obrežete dodatne robove fotografij Maska za izrezovanje (predmet> izrezna maska> izdelava), merilo z Orodje za merjenje (S), naredite zrcalno sliko slike z Orodje za odsev (O).

S pomočjo Orodje za pravokotnik (R) in Orodje za elipso (E)Če naredite ozadje belo, črto pa črno, lahko narišete mehurčke za besedilo. Kot rezultat, če na primer govorimo o prvi strani našega stripa, iz zbranih risb zgoraj, je treba dobiti tisto, kar vidite spodaj na desni - že Kolaž, pripravljen za obris ki je skoraj videti kot končana stran stripa (spodaj levo).

Tukaj se ne bomo poglobili v čisto tehnične podrobnosti izvedbe kolaža za stran stripa v grafičnem urejevalniku, saj so skoraj enaki tistim, ki smo jih podrobneje obravnavali v našem članku. "Kako sami narediti kul risbo za majico. 2. del"... Vse narediš po analogiji s "korekcijo vetra". Povedali vam bomo le, na katere točke morate biti pozorni na primeru naše prve strani stripa:

Vse fotografije, ki smo jih prenesli z ukazom Place (datoteka> mesto) smo postavili na namizje - plast 1 (privzeto). V parametrih dokumenta smo izbrali format A4 in tako takoj označili meje naše strani in dobili jasno sliko, katere fotografije je treba med seboj obrezati, zmanjšati ali rahlo povečati, da se prilegajo delovnemu območju, upoštevajte rob za robove in prostor pod "mehurčki" z besedilom.

Besedilo smo razdelili na dele (z mehurčki) in ga postavili na isto plast. V tej plasti smo najprej potrebovali besedilo, da bi natančneje določili velikost "mehurčkov". Zlasti za to smo takoj izbrali pisavo in njeno velikost ter na podlagi premislekov, navedenih v prejšnjih razdelkih članka.

Ko smo fotografije predhodno razporedili v delovni prostor A4, smo jih začeli prilagajati, začenši s prvo sliko - ostrostrelec. Postavili smo ga v zgornji levi kot pod velikim belim kvadratnim poljem »bubble«, kjer bi moral biti umeščen uvodni in precej zajeten del besedila. Spodnji in nepotreben del fotografije smo obrezali. Na njegovo mesto je prišel še en mehurček z besedilom. Tako smo svojo stran dosledno sestavljali od zgornjega levega do spodnjega desnega kota, pri čemer smo aktivno uporabljali orodje za skaliranje.

Če smo iskreni, je bil kolaž prve strani našega spletnega stripa enostaven za izvedbo, saj dobro izbrane slike niso zahtevale bolj zapletenih sprememb, razen povečanja in zrcaljenja. Če pa bi to zahtevali, kot na primer na drugi strani stripa (glej spodnjo sliko - zgornji dve celici, sestavljeni iz več slik), bi se sam postopek le nekoliko zapletel (najprej bi najprej narediti kolaž posameznih celic stripa), vendar se nikakor ne bi spremenil.

Poteze in prilagoditve kolaža

Ko ustvarite stran stripa iz fotografij in ilustracij, pritrjenih ena na drugo, ter "mehurčkov" z besedilom (glejte zgornjo sliko), morate začeti risati svoj strip, oziroma orisati nastali kolaž fotografij in narediti potrebne spremembe (zaporedje dejanj in tehnika popolnoma podobna opisanim)

V bistvu, vse, kar smo počeli prej, je bila skrbna priprava na ta postopek poteze, ki je v središču naše metode risanja in nam omogoča, da dobimo klasične stripovske strani. Bolj odgovorno in temeljito ste pristopili k prejšnjim fazam, lažje vam bo risati v tej fazi, saj so ključ do ustvarjanja čudovite risbe v tej fazi čim bolj natančno in razumno predhodno izbrane fotografije za sledenje, ki , s pravilnim pristopom zahtevajo pri risanju minimalne spremembe.

Kakšne spremembe bomo naredili? Pogojno jih lahko razdelimo na pomembne in kozmetične:

Pomembne spremembe so tiste spremembe, ki določajo zaplet, videz likov in predvsem glavnega junaka. Z drugimi besedami, to so spremembe, ki vam omogočajo, da vse svoje slike povežete v eno samo zgodbo in brez katerih bo vaš strip nerazumljiv.

Če na primer vzamete kolaž na našo prvo stran stripa (glejte sliko zgoraj), boste videli, da je oseba-prototip našega glavnega junaka v vseh celicah različna in ga moramo narediti enakega, saj je po našem scenariju to ista oseba – najstnik. Zato moramo pri božanju narediti pomembne spremembe. Da bi si olajšali stvari, smo svojega najstnika obdarili z izjemno pričesko, ki načeloma določa njegov videz, zlasti s splošno risbo. Poleg tega smo poskušali nekoliko zožiti njegove obrise, da bi ji dali bolj vitek in krhek videz.

Med pomembne spremembe lahko uvrstimo tudi črne obleke FBI-jevih častnikov, ki jih na originalnih fotografijah ni bilo. Spodnja slika to odlično prikazuje, pa tudi spremembe, ki smo jih naredili, da bi starca spremenili v najstnika.

Kozmetične spremembe vključujejo prilagoditve, ki ne vplivajo na zaplet in njegovo zaznavanje, na primer dodajanje podrobnosti ozadja, majhnih kosov oblačil itd.

nasvet: Praviloma je v vseh stripih glavni lik (ali več), ki je na skoraj vsaki strani stripa upodobljen v različnih perspektivah in zornih kotih, saj je zgodba v bistvu zgrajena okoli njega. Bolj kot je prepoznaven med vsemi drugimi liki, bolj monoliten in prepričljiv bo vaš strip videti. Če želite to narediti, morate narediti videz junaka bolj izjemen. Dali so mu posebna znamenja. To je lahko nenavadna pričeska, brada, očala, značilna oblačila itd. odvisno od tvoje zgodbe. Njegova oblačila lahko celo preprosto poudarite s posebno barvo, ki jo bo bralec skozi zgodbo samodejno povezal z vašim likom.

Pomembno! Preden spremenite, izračunajte svojo moč. Ne poskušajte dokončati slikanja nečesa zapletenega, kar od vas zahteva umetniške sposobnosti. Vsa slika mora biti enostavna za izvedbo in očitna.

Izpolnjevanje stripovskih besedilnih polj

Ostala je zadnja faza: izpolnjevanje besedilnih polj - tako imenovanih "mehurčkov" stripa. Spomnimo se, da bi moralo biti besedilo za vašo stran pripravljeno in urejeno v drugi fazi ustvarjanja vašega stripa ter razdeljeno tudi na ločene bloke, saj smo na podlagi njihove prostornine izračunali velikost mehurčkov in jih nadomestili z "prileganjem" in ustrezno popravil risbe v posameznih celicah in splošno kompozicijo na strani. Vendar besedila nismo takoj vstavili v oblačke, temveč smo jih pustili prazne iz več razlogov:

Prvič: Praviloma tudi po skrbnem preučevanju besedilo se pogosto ureja potem. Ne glede na to, kako ga preverite, se včasih v besedilo prikradejo celo očitne napake. Poleg tega, ko jo je avtor po nekaj časa prebral s svežim umom, ji pogosto uvede slogovne spremembe, da zveni bolje, bolj naravno.

Drugi razlog: tudi če besedilo ni predmet nadaljnjega urejanja, se lahko v prihodnosti pojavi potrebo po prevodu v drug jezik, na primer za sodelovanje na mednarodnem tekmovanju ali razstavi.

Možen tretji razlog: Sprememba pisave, predvsem pri tiskanju stripov na manjši papir oz zmanjšanje števila V digitalni različici je včasih treba izbrati manj lepo, a berljivo pisavo.

Ta dejavnik je treba upoštevati pri začetni izbiri pisave za strip (glej začetek članka) in se izogibati velikim in preveč zapletenim pisavam, ki se bodo ob zmanjšanju spremenile v neberljive kodre.

Torej, ob upoštevanju vseh zgornjih zahtev, ustvarjamo v Illustratorju nov zgornji sloj posebej za besedilo... To se naredi, da se glavni sloj z risbami zapre s ključavnico, bolj priročno bi bilo, da ločeno oblikujete in urejate besedilo strani, ne da bi se bali, da bi pomotoma naredili neželene spremembe risb ali nenamerno izbrisali nekaj .

V primeru, da strip narišete na papir, morate samo oblačke izvirne strani pustiti prazne, narediti več fotokopij visoke ločljivosti in mehurčke napolniti z besedilom v njih. Tako imate vedno na dosegu roke čisto besedilno predlogo.

Še zadnja stvar: poskusite oblikovati svoje besedilo tako, da tako da je v mehurčku vedno več prostega prostora kot je potrebno. Tako se bolj verjetno zavarujete pred pomanjkanjem prostora za morebitne prihodnje popravke ali prevode besedila.

Vso srečo! Če imate kakršna koli vprašanja - pustite komentarje, zagotovo vam bomo odgovorili. Lahko se pridružite tudi našim skupinam VKontakte in Facebook s klikom na ustrezne ikone na strani STIKI.

V nasprotju s splošnim prepričanjem otroci niso edina ciljna publika stripov. Narisane zgodbe imajo veliko privržencev med odraslimi bralci. Poleg tega so bili stripi včasih res resen izdelek: njihovo ustvarjanje je zahtevalo posebne veščine in veliko časa. Zdaj lahko vsak uporabnik osebnega računalnika predstavi svojo zgodbo.

Stripe rišejo predvsem s posebnimi programskimi izdelki: ozko usmerjenimi ali splošnimi rešitvami, kot so grafični urejevalniki. Preprostejša možnost je delo s spletnimi storitvami.

Na spletu boste našli veliko spletnih virov za ustvarjanje kakovostnih stripov. Nekatera od njih so celo precej primerljiva s tovrstnimi namiznimi orodji. V tem članku bomo obravnavali dve spletni storitvi, ki sta po našem mnenju najprimernejši za vlogo polnopravnih oblikovalcev stripov.

1. metoda: Pixton

Spletno orodje, ki vam omogoča ustvarjanje lepih in smiselnih zgodb brez risanja. Stripi v Pixtonu so povleci in spusti: elemente, ki jih želite, preprosto povlečete in spustite na platno in jih ustrezno postavite.

A tudi tu manjkajo nastavitve. Za personalizacijo scene vam ni treba ustvariti prizora iz nič. Na primer, namesto da bi samo izbrali barvo srajce svojega lika, lahko prilagodite njen ovratnik, obliko, rokave in velikost. Prav tako se ni treba zadovoljiti s prednastavljenimi pozami in čustvi za vsak lik: položaj okončin je natančno urejen, prav tako videz oči, ušes, nosov in pričesk.

Če želite začeti delati z virom, boste morali v njem ustvariti svoj račun. Torej sledite zgornji povezavi in kliknite na gumb "Registracija".
Nato kliknite "Vstopiti" V poglavju "Pixton za zabavo".
Navedite zahtevane podatke za registracijo ali uporabite svoj račun v enem od razpoložljivih družbenih omrežij.
Po avtorizaciji v storitvi pojdite na razdelek "Moji stripi" s klikom na ikono svinčnika v zgornji menijski vrstici.
Če želite začeti delati na novi ročno narisani zgodbi, kliknite na gumb Ustvarite strip zdaj.
Na strani, ki se odpre, izberite želeno postavitev: klasični strip, snemalna plošča ali grafični roman. Prvi je najboljši.
Nato izberite način dela z oblikovalcem, ki vam ustreza: preprost, ki vam omogoča delovanje samo s pripravljenimi elementi, ali napreden, ki zagotavlja popoln nadzor nad postopkom ustvarjanja stripa.
To bo odprlo stran, kjer lahko sestavite želeno zgodbo. Ko je strip pripravljen, uporabite gumb "Prenesi" da začnete shranjevati rezultat svojega dela v računalnik.
Nato v pojavnem oknu kliknite "Prenesi" V poglavju "Naloži PNG"če želite prenesti strip kot sliko PNG.

Ker Pixton ni le spletni izdelovalec stripov, temveč tudi velika skupnost uporabnikov, lahko svojo končano zgodbo takoj objavite, da jo vidijo vsi.

Upoštevajte, da storitev deluje s tehnologijo Adobe Flash in za delo z njo mora biti na vašem računalniku nameščena ustrezna programska oprema.

2. metoda: Storyboard That

Ta vir je bil zasnovan kot orodje za ustvarjanje vizualnih snemalnih plošč za šolske ure in predavanja. Vendar pa je funkcionalnost storitve tako široka, da vam omogoča ustvarjanje polnopravnih stripov z uporabo vseh vrst grafičnih elementov.

Prvi korak je ustvariti račun na spletnem mestu. Brez tega izvoz stripov v računalnik ne bo izvedljiv. Če želite odpreti obrazec za avtorizacijo, kliknite na gumb "Prijava v sistem" v meniju na vrhu.
Ustvarite "račun" s svojim e-poštnim naslovom ali se prijavite s pomočjo enega od družbenih omrežij.
Nato kliknite na gumb "Ustvarjanje zgodbe" v stranskem meniju spletnega mesta.
Na strani, ki se odpre, bo predstavljen sam spletni graditelj snemalnih plošč. Dodajte prizore, like, dialoge, nalepke in druge elemente iz zgornje orodne vrstice. Na dnu so funkcije za delo s celicami in celotno snemalno ploščo kot celoto.
Ko končate z ustvarjanjem snemalne plošče, jo lahko začnete izvažati. Če želite to narediti, kliknite na gumb "Shrani" na dnu.
V pojavnem oknu vnesite ime stripa in kliknite "Shrani zgodbo".
Na strani za predogled snemalne plošče kliknite Prenesite slike / PowerPoint.
Nato v pojavnem oknu preprosto izberite možnost izvoza, ki vam ustreza. na primer Paket slik bo snemalno ploščo spremenil v serijo slik v arhivu ZIP in "Slika visoke ločljivosti" bo prenesel celotno snemalno knjigo kot eno veliko sliko.